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Arquitectos: Keshaw McArthur
- Área: 290 m²
- Año: 2024
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Fotografías:Biddi Rowley, Samuel Hartnett
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Situado en el extenso paisaje montañoso de la Crown Range de Nueva Zelanda, Openfield House existe como un objeto de pura geometría. Rechazando las distinciones entre los espacios interiores y exteriores, la casa familiar está diseñada como un vehículo para vivir dentro del contexto natural, un diálogo curado entre lo orgánico y lo inorgánico, una celebración de la conexión auténtica con la tierra.
Debido a un concepto destilado, desarrollado en colaboración con Matheson Whiteley, con sede en el Reino Unido, la dinámica espacial se limita a lo necesario. Es una respuesta de diseño sin complicaciones y honesta, sensible a la poderosa energía de la tierra, sustentada por la noción poética de conectar a las personas con su experiencia humana—el cuerpo y la mente de manera independiente y como uno solo.
Un plano cuadrado y un techo corrugado hacen referencia a las estructuras históricas de la región, como las cabañas de mineros y los cobertizos agrícolas, con una cuadrícula racionalizada para facilitar la apertura y el cierre de los espacios interiores alrededor de las necesidades de los ocupantes. El plano establece un campo continuo dentro del cual varios volúmenes pesados de concreto proporcionan una base sólida entre la colección de espacios intercambiables. Una gran chimenea abierta ancla el centro del edificio; empujando hacia arriba desde el suelo, estas sólidas masas de concreto funcionan como una extensión del terreno montañoso, la base sobre la cual una colección de cajas de cedro se agrupa bajo un simple techo de metal.
La restricción de materiales considerada está al servicio de una jerarquía de elementos; el enfoque hacia la materialidad y la construcción se basa en la idea abstracta de que si los elementos livianos alguna vez cayeran, lo que quedaría sería una ruina de objetos de piedra que se alzan desde el suelo.
Un perímetro interior, similar al tradicional en japonés en, libera las paredes exteriores y sugiere un intervalo, una pausa, un umbral extendido. Puertas deslizantes ocultas operan dentro de esta zona, integrándose en las masas sólidas y comprometiendo el umbral a una apertura que refleja la del camino exterior circundante. Un borde de concreto bajo media la línea central del umbral perimetral, proporcionando definición y énfasis dentro del campo continuo. Este borde soporta un sistema de rieles exteriores sobre el cual grandes puertas de vidrio deslizantes y pantallas de madera se deslizan, pareciendo flotar ligeramente sobre el suelo. Cuando están abiertas, el borde de concreto permanece mientras que la carpintería se guarda precisamente adyacente, convirtiéndose en un elemento fijo de la pared misma, difuminando la distinción entre lo permanente y lo dinámico.
Superpuesto con estos sistemas intrincados, la pureza del plano adquiere sustancia a través de elementos de expresión arquitectónica. La estrategia de diseño sirve para retener la energía cruda en todo el sitio, creando el hogar como un lugar de descanso para una familia con un estilo de vida activo, una propuesta similar a la noción de yacer bajo un árbol durante la tarde. Junto a la utilidad esencial, se pone un énfasis crítico en una paleta de materiales crudos y auténticos, cuyas texturas y tonos son una integración cohesiva de piedra natural y madera, estableciendo la sensación de que este edificio siempre ha existido como una característica permanente del paisaje.
