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Arquitectos: BAROZZI VEIGA
- Año: 2019
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Fotografías:Simon Menges
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Proveedores: AGB Holding, Armstrong Ceilings, Astori Frères, BASWA acoustic, Bauwerk Parkett, Cinca, Clestra Hauserman, Creation Baumann, DURLUM, Dentan Frères, Design Composite GmbH, Dietrich isol AG, EMCH Ascenseurs, Erco, Eutrac, Forbo Flooring Systems, Franke, Hormann, INCHFURNITURE, Interface, +17
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Ubicado en el centro de la ciudad, el proyecto propone un plan maestro para los tres museos principales de la ciudad: el Museo de Bellas Artes MCB-A, el Museo de Diseño Contemporáneo y Artes Aplicadas MUDAC y el Museo de Fotografía Musée de l'Elysée. El nuevo Museo de Bellas Artes se lleva a cabo en el extremo sur del sitio como un volumen monolítico longitudinal, paralelo a los rieles. Al igual que la estación de trenes, define un espacio urbano y lo protege de las molestias de los trenes. Abrazando esta condición, el Museo de Bellas Artes, el más grande de los tres museos, lleva y expresa la memoria del sitio, haciéndose eco de la condición industrial anterior del sitio con formas pragmáticas, geometría rigurosa y líneas duras.
La oportunidad de crear un vacío urbano llevó a la demolición de parte de la sala de trenes existente. Sin embargo, la preservación de la memoria de un lugar se logra a través de la preservación de fragmentos. El edificio en general es relativamente hermético, para proteger las colecciones del museo, y por lo tanto tiene una fachada cerrada e introvertida en los rieles, en el sur, y una fachada más abierta, permeable y animada en el norte. La planta baja se desarrolló como la extensión de la plaza pública y, por lo tanto, alberga los principales programas sociales. Una vez dentro del foyer, el fragmento conservado revela su papel completo como un componente estructurante sustancial del nuevo MCBA. La complejidad del programa se resuelve de manera muy simple y sintética. Cinco núcleos estructuran el programa en cada nivel, pero también ayudan como elementos constructivos estructurales y contienen la forma del edificio.
El museo está organizado en tres pisos conectados por el vacío continuo del vestíbulo que estructura la circulación. En la planta baja se encuentran todas las funciones sociales del programa: vestíbulo, librería, restaurante, auditorio y galería temporal de arte contemporáneo. La fachada en ese nivel es muy porosa, para que estas funciones internas estén en continuidad con el espacio público exterior de la plaza. En los niveles superiores, a ambos lados del vestíbulo, se organizan los espacios expositivos. El edificio ofrece dos fachadas, una opaca hacia el sur y otra más abierta hacia el norte, dialogando con la nueva plaza. La exposición a la luz de la fachada norte se ve minimizada por las aletas verticales profundas entre las que se perforan ventanas altas y grandes. Las aletas están diseñadas para evitar que la luz solar directa entre en las zonas sensibles a la luz del edificio. El piso superior está iluminado naturalmente desde cobertizos modulares orientados al norte diseñados para filtrar y ajustar la luz solar. Los cobertizos poseen un sistema interno de persianas para permitir un control meticuloso de la cantidad de luz que entra en las habitaciones, así como la posibilidad de una atmósfera atenuada.
Las fachadas de ladrillo evocan la historia industrial del sitio y ofrecen una textura, un patrón vibrante para el monolito. En la plaza, el ritmo de las persianas verticales rompe la masividad del monolito y revela las aberturas. Por la noche, las persianas sirven de lienzo para difundir la luz proveniente del museo, transformando la fachada en la plaza. La idea fundamental del diseño urbano de la plaza es crear un espacio público exterior en diálogo con los museos. Al igual que los edificios, integra fragmentos de su pasado industrial, los rieles y la placa giratoria.
