"Siempre me ha gustado la idea de crear personajes, más que saber que hay un ingeniero detrás"
Begoña Uribe
En Perspectiva: Smiljan Radic
En perspectiva: Luis Barragán
Luis Ramiro Barragán Morfín (9 de marzo, 1902 – 22 de noviembre, 1988), uno de los mejores arquitectos de México, revolucionó la arquitectura moderna en el país con su uso de fuertes colores que evocan la arquitectura tradicional de México, con obras como la Casa Barragán, la Capilla de las Capuchinas, las Torres de Satélite, "Los Clubes" (Cuadra San Cristóbal y Fuente de los Amantes), y la Casa Gilardi, entre otras.
Steven Holl: "Un edificio habla a través del silencio de la percepción orquestada por la luz”
Conceptos de economía que toda arquitecta y arquitecto debería manejar
Hablamos de sustentabilidad, habitabilidad y uso de suelo para describir un proyecto, pero evitamos la rentabilidad, plusvalía y externalidades que provoca, simplemente porque no manejamos los términos. La economía no es ajena a la arquitectura y más aún, la manera de construir cada obra afecta directamente a la economía de nuestras ciudades.
Entre tantos parámetros que restringen un proyecto, la arquitectura pasa a ser un mediador entre especialidades y es de suma importancia saber hablar el idioma de cada una de ellas. Por eso en este artículo podrás entender de manera sencilla algunos conceptos básicos de economía que se relacionan con la disciplina arquitectónica.
Gordon Matta-Clark "La anarquitectura no busca solucionar problemas"
Smiljan Radic: "Siempre me ha gustado la idea de crear personajes, más que saber que hay un ingeniero detrás"
"Arquitectura en el Chile del Siglo XX: Iniciando el nuevo siglo 1890-1930" por Fernando Pérez Oyarzun / Ediciones ARQ
Les presentamos el primer volumen de Arquitectura en el Chile del siglo XX de Ediciones ARQ llamado “Iniciando el nuevo siglo: 1890-1930” del arquitecto y académico Fernando Pérez Oyarzun. Esta pieza fundacional de una serie de cuatro tomos que abarcarán desde 1890 al presente, es uno de los esfuerzos más extensos realizados hasta ahora por escribir la historia de la arquitectura en Chile.
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Rehacer lo Des-Hecho / Editorial STOQ
Identificar y reunir las experiencias de jóvenes profesionales que vuelven su mirada sobre cosas u objetos despreciados para reinstalarlos en la cotidianeidad, parece ser la misión que se imponen las editoras de Rehacer lo des(h)echo: revalorización de materiales en arquitectura, arte y diseño. El resultado es un libro que consigna una serie de experiencias que en la solución de problemas con más creatividad que dinero han tenido lugar en Chile en los últimos años. Es así como, en base a la aportación precisa de la terminología, las referencias teóricas y el marco valórico, sus autores logran otorgar a esta tendencia, acaso mundial, la condición de movimiento en al menos dos de sus acepciones: propagación y sublevación. JUAN ROMÁN
A continuación el prólogo de este libro que quiere formar una cultura del reciclaje.
Estudiantes del Club de Fabricación Digital de la UEM construyen el "Living Pavillion" aplicando la robótica a la arquitectura
Los edificios futuros tendrán la capacidad de reconfigurar algunos de sus componente principales como fachadas, techos y tabiques incluyendo sistemas de iluminación y otros elementos funcionales o decorativos. Es por esto que Gil Bartolomé Arquitectos en conjunto con la escuela de arquitectura de la Universidad Europea de Madrid y el Club de Fabricación Digital de la misma escuela se han unido para diseñar distintos prototipos robóticos que arrojan luces sobre cómo podría llegar a pensarse la arquitectura del futuro.
Aerogroove hizo que la música local volara por sobre las calles de Río en las Olimpiadas
Una inusual y atrevida escena donde 20 percusionistas vuelan sobre las calles de Brasil soportados por un cordel de acero sujeto a una gran estructura que se asemeja a una grúa de construcción. Construida por la empresa Cia.K, esta titiritera humana llevó el ritmo brasileño a los transeúntes que vivían el comienzo de las olimpiadas paseando por las calles de Río.
Green Air, un jardín aéreo escultural
Diseñado por la firma neoyorquina de arquitectura del Paisaje Nomad Studio (fundada por la española Laura Santín y el estadounidense William E. Roberts) Green Air es la segunda instalación de una obra en dos actos en el Museo de Arte Contemporáneo de Saint Louis. Green Air es un jardín aéreo escultural hecho en parte con desechos de la instalación previa, Green Varnish, que crea un diálogo en forma, materiales, tiempo y espacio con ella.
Revista TRACE 11: Pensar la Arquitectura
Pensar la Arquitectura, un aporte a la discusión contemporánea desde Chile es uno de los objetivos de este número que reúne una serie de escritos en torno a un pensamiento reflexivo. Los autores corresponden a un colectivo donde predominan docentes y arquitectos, incluyendo a artistas y un matemático. Sin una ambición teórica los textos se presentan como discusiones en torno a diálogos, en algunos casos entre obra y pensamiento arquitectónico, miradas críticas, informadas, cruzando por temas siempre presentes en arquitectura como espacio, estructura y materia.
Summa + 151: Tipología
Les presentamos el ultimo número de la Revista Summa + titulado Tipologías. En este ejemplar "las nociones de 'tipo' y 'tipología' están relacionadas con la conciencia de un acervo compartido, con el que se dialoga, y con el que es, a la vez, el contexto sobre el que se inscriben las nuevas construcciones... Lo tipológico como continuación de tradiciones se superpone así a lo arquetípico como evocación de imágenes icónicas, arraigadas en nuestra memoria colectiva y, al mismo tiempo, presentes en innumerables edificios construidos que distraídamente cruzamos a diario en la ciudad." Extracto del prólogo por Fernando Diez.
Ward Roberts recorre el mundo en búsqueda de las canchas urbanas más hermosas
Ward Roberts fue criado en Hong Kong, lugar en el que vivió una intensa vida deportiva y lugar que sin darse cuenta agudizó su sentido de la estética, llevándolo a fotografiar lugares -para él cotidianos- de manera extraordinaria y con exquisito gusto.
La serie 'Courts 02' retrata canchas deportivas de Hong Kong, Bermuda, Hawaii, Nueva York y Melbourne. La perspectiva del artista es nueva y comprometedora, la estética sofisticada es a menudo contradictoria. La paleta de colores suaves se repite en las fotografías, llevándonos a un mundo de fantasía que contrasta con los ambientes cotidianos y la densidad urbana que retratan las imágenes. Aunque no existen actores dentro de las imágenes, el cuidadoso encuadre, nos muestra pequeñas luces de la vida -agitada- que se vive en los entornos urbanos fotografiados.
8 Obras construidas especialmente para los Juegos Olímpicos de Río 2016
Los Juegos Olímpicos son el mayor evento deportivo internacional multidisciplinario. La ciudad anfitriona, en este caso Río de Janeiro, es responsable de la organización y el financiamiento de los Juegos teniendo que contar con toda la infraestructura técnica necesaria para recibir a los atletas más destacados del mundo. Esto llevó a Río a tener que construir recintos para albergar los distintos deportes, muchos de los cuales serán readaptados al finalizar la jornada olímpica.
Ser ciudad sede trae la oportunidad de darse a conocer al mundo y cada construcción hecha en la ciudad hablará de ella y quedará en la memoria de miles de millones de espectadores. A continuación te mostramos ocho de estas increíbles obras marcadas por el color, la alegría y la fiesta del pueblo brasileño en las cuales podrás descubrir la innovación en su construcción y el legado que dejarán para la ciudad de Río.
Iñaki Ábalos 'La estética sólo nos interesa si podemos explorar nuevas técnicas, formas y materiales en los edificios'
En perspectiva: Peter Eisenman
"Las ideas vienen primero, luego toca construir. Si no tenemos artefactos, cosas, ya sean dibujos, maquetas o edificios; nuestros ejemplos de ideas arquitectónicas y pensamientos no valen nada"
Revista Plot #31 ¡OH SÍ, POSMODERNISMO!
En este número de PLOT publican doce proyectos de alrededor del mundo que exponen diferentes expresiones de las ideas centrales del posmodernismo en la arquitectura contemporánea. Además, incluye cinco ensayos de arquitectos y críticos, tanto históricos como actuales, en los que desarrollan reflexiones sobre el posmodernismo, sus definiciones y sus contradicciones.
“WhatsApp, Uber, Airbnb, Netflix y tantos otros casos de desregularización; el claro avance de las lógicas posindustriales que señalan la caducidad o falta de representación real de los modelos modernos de nacionalismos vs. populismos; el rebalse tecnológico que nos tiene detrás de las últimas aplicaciones y dispositivos; la circulación de la información que, como bien explica Paul Mason, es diferente de cualquier tecnología previa por su tendencia espontánea hacia la disolución de los mercados y de la propiedad privada; la lógica de consumo colaborativo conocida como sharing economies; son símbolos más que claros de las transformaciones vitales que nos definen y trascienden fronteras... Entonces: ¿Alguien puede negar aún que somos posmodernos? ¿O que al menos vivimos en un período positivamente distinto a la modernidad?”