Arquitecto de la Pontificia Universidad Católica de Chile (2012). Interesado en el debate sobre eficiencia, materiales y la importancia de conectar con el usuario durante el proceso de diseño.
Seguimos presentando los proyectos participantes en la primera fase de diseño del nuevo Parque Museo Humano San Borja (Santiago, Chile); hoy dejamos con ustedes la propuesta de Cristián Prado, Tomás Prado, Raúl Espinoza y Beltrán Díaz, de Prado Arquitectos.
Si te perdiste los cinco proyectos finalistas que luchan por el primer lugar, revísalos aquí.
Nos trasladamos a las zonas rurales del país para presentarles un inspirador documental de 1957, que muestra -con la música de Violeta Parra de fondo- las manos de un artesano popular fabricando sus propios diseños en mimbre. El documental fue filmado por Sergio Bravo Ramos, reconocido documentalista, productor, director de fotografía y camarógrafo que, además, es arquitecto.
En "Mimbre" podemos notar claramente su mirada arquitectonica del proceso; los acercamientos y primeros planos nos muestran cómo los elementos se van incorporando lentamente al total, bailando gracias a los movimientos precisos del artesano... convirtiéndose en imágenes abstractas y sugerentes a través del lente del director.
Esta es una interesante experiencia desarrollada por un equipo de estudiantes de la Universidad de Virginia, quienes viajaron hasta la frontera tibetana de Langmusi para diseñar y construir un centro comunitario en base a madera, piedra, tierra y botellas de vidrio reutilizadas.
Revisa cómo el equipo levantó paso a paso sus "muros de luz", después del salto.
Hace algunos días conocimos los resultados oficiales del XXVlll Concurso CAP 2014 y hoy les presentamos con mayor detalle la propuesta ganadora del equipo conformado por Simón Echavarría, Christian Paredes y Marcelo Valenzuela, guiados por el profesor Rodrigo Aguilar.
La propuesta lleva al límite las posibilidades estructurales del acero para conformar un bloque de viviendas multicultural en el barrio de Patronato, en Santiago de Chile; promoviendo el desarrollo de familias estables que sean participantes activos de la revitalización del barrio y garantizando una relación solidaria entre comercio y residencia.
La propuesta representará a Chile en la séptima edición de la competencia internacional Alacero en México, en el mes de noviembre.
Un manto ligero, frágil y sinuoso, con un alto grado de permeabilidad, que permite tamizar la luz otorgando sombra y abrigo. Posado en una estructura de pilares y vigas de madera.
La arquitecta Carolina Solis ha compartido con nosotros su proyecto de sombreadero para Pueblecillo, en la comuna del Maule, Chile. Explorando las propiedades de la madera terciada para lograr superficies curvas, Carolina le entrega un refugio a los visitantes de la zona que se reúnen en torno a las Carreras a la Chilena. Revisa más imágenes y detalles del proceso constructivo, después del salto.
Tres jóvenes arquitectos del colectivo ruestungsschmie.de -con sede en Dresden-, han compartido con nosotros su último proyecto de mapeo de proyección sobre la fachada del Teatro Nacional de Weimar, en Alemania.
Trabajando en conjunto con Sound Selektor, los sonidos fueron grabados dentro y fuera del edificio, utilizando la arquitectura y sus elementos como instrumentos [puertas, ventanas, escaleras, otros]. La visualización simple y abstracta de los elementos arquitectónicos y su correspondencia con los sonidos, es la base sobre la cual se desarrolló la propuesta.
* Más detalles sobre el trabajo de ruestungsschmie.de en el siguiente link.
Los arquitectos de República Portátil han compartido con nosotros su propuesta residencial para estudiantes y pasajeros temporales sobre sitios eriazos en Concepción, Chile. Luego del terremoto de 2010, estos terrenos aumentaron en número (alcanzando en su suma los 73.000 km2) y han sido invadidos por proyectos inmobiliarios estandarizados, que solo acentúan la segregación espacial y social de la ciudad.
Su proyecto propone todo lo contrario: promover el roce y la relación entre extraños a través de "espacios intermedios explorables que establecen relaciones difusas entre sus partes".
"Hay dos formas de ver cómo la sociedad absorbe la arquitectura... en el campo ideal, de las ideas arquitectónicas, y el campo real, de lo que realmente ocurre en nuestras ciudades". A partir de esta premisa los arquitectos Emilio Rivoira y Juan Fontana explican la concepción del pabellón de Argentina para la 14ª edición de la Bienal de Venecia.
Es así como la historia de la arquitectura moderna argentina (Ideal) se muestra dividida en ocho períodos a través de los paneles que componen el pabellón, mientras que la diversidad urbana más informal (Real) se muestra a través del cine, como fiel y sensible testigo de lo que ocurre realmente en la sociedad.
Mira la entrevista completa para enterarte de más detalles.
OAXIS es un proyecto desarrollado por la oficina Forward Thinking Architecture -liderada por el arquitecto español Javier F. Ponce-, que se plantea como un nuevo vínculo entre el desierto, las energías renovables y la agricultura hidropónica de ahorro de agua, en conexión directa con las ciudades cercanas a la Península Arábiga. La propuesta busca potenciar tecnologías ya utilizadas en la zona para producir agricultura local sostenible y así reducir las importaciones de alimentos y sus efectos ambientales.
Más detalles, después del salto.
Luego del incendio en Valparaíso, Chile -el pasado 12 de Abril de 2014-, un grupo de jóvenes arquitectos viajaron al puerto para hacerse presentes y emprender un proyecto de reconstrucción en base a la eficiencia energética, el reciclaje de materiales y una espacialidad en concordancia con el contexto inmediato. El proyecto Minga Valpo ha logrado todos estos objetivos, pero además se ha transformado en una experiencia que ha permitido que las familias aprendan construyendo su propia casa.
Revisa un completo set de fotografías y la descripción de la iniciativa por los arquitectos, después del salto.
Ya conocimos los cinco proyectos finalistas para la segunda fase de diseño del nuevo Parque Museo Humano San Borja (Santiago, Chile) y queremos ampliar la muestra de las propuestas que participaron en la primera fase para entender, de mejor manera, cómo están enfrentando las oficinas chilenas este tipo de encargos de gran alcance urbano.
Los dejamos con el proyecto presentado por Mobil Arquitectos [Antonio Lipthay, Fabián Todorovic, Pablo Edwards, Magdalena Ulloa] e invitamos a las demás oficinas participantes a enviar sus propuestas para extender el debate.
El documental "Espacios Inacabados", de Alysa Nahmias y Benjamin Murray, comienza en la Cuba revolucionaria de la década del 60, cuando Fidel Castro, con la intención de potenciar el carácter del nuevo estado, pone en marcha la construcción de tres nuevas escuelas de arte.
Un trío de visionarios arquitectos jóvenes -Ricardo Porro, Roberto Gottardi y Vittorio Garatti- son llamados por Castro y en poco tiempo comienza la construcción de sus radicales diseños. Sin embargo, el difícil clima político imperante detiene abruptamente el proyecto; los planes son abandonados y los edificios quedan incompletos. Los arquitectos, después de huir al exilio, son invitados 40 años después para finalizar el trabajo que alguna vez empezaron.
Diseñada y construida recientemente por los arquitectos de DJA, esta sala de conciertos al aire libre se construye a través de cuatro elementos: una plataforma base, una estructura metálica, una fachada abierta y la cubierta. Su fachada tiene la particularidad de construirse en base a barras metálicas verticales y lienzos de tela, que pueden ser girados en diferentes ángulos para graduar la transparencia de sus "muros".
Revisa este interesante dispositivo en detalle, después del salto.
Inspirándose en las diferentes opacidades y densidades visuales provocadas por la tradicional neblina que cubre las ciudades del sur de Chile, los arquitectos de República Portátil diseñaron el año 2013 el "Pabellón Difuso", en el marco de la Feria Deco Diseño del mismo año. Al entrar al espacio laberíntico, los visitantes se ven gradualmente envueltos por las diferentes capas de velo italiano blanco, desdibujando sus siluetas y jugando con las percepciones de profundidad.
Revisa cómo se construye el pabellón, después del salto.
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El arquitecto y fotógrafo de arquitectura Fernando Guerra, creó hace 15 años junto a su hermano el estudio FG+SG en Portugal. Hoy en día, son en gran parte responsables de la difusión de la arquitectura contemporánea portuguesa. El notable trabajo de Fernando, es honrado hoy por el arquitecto brasileño Márcio Kogan, del studio mk27.
Al momento de revestir las fachadas de nuestros proyectos, una solución bastante eficiente es utilizar paneles metálicos modulares. El modelo Screenpanel se puede instalar de forma vertical, horizontal o diagonal e incluye dos opciones de panel, con y sin cantería. Las dos alternativas se instalan directo sobre la estructura mediante perfiles de aluminio estándar (en el caso con cantería) o pernos (sin cantería).
Además, los paneles pueden ser perforados con tecnología a control numérico en una serie de patrones y figuras diseñados en CAD, de acuerdo a la cantidad de luz que queremos en el interior o según los requerimientos estéticos del cliente.
"(Hace 37 años) los palafitos estaban considerados como poblaciones marginales y ahí te puedes dar cuenta del tremendo cambio, los palafitos estaban con decreto de demolición y hoy se han convertido en un icono relevante en la arquitectura de Chiloé. Al llegar acá me di cuenta que existían las condiciones, existía una pre-existencia que permitía montar una arquitectura contemporánea que fuese junto con ella, que fuese continuadora... sustentada en su tradición tecnológica, material".
Les presentamos una interesante entrevista realizada por el equipo de 2\3 Ar&ED al arquitecto chileno Edward Rojas, radicado en Chiloé desde hace más de 30 años. Entre otros temas, nos presenta su visión personal sobre lo que debiese ser la "arquitectura sostenible" y se refiere al polémico Mall de Castro: "Lo mirábamos con buenos ojos, siempre que se hubiese hecho dentro de la escala apropiada. Sin embargo, una vez aprobado, se botó el proyecto de 4 pisos y se hizo uno nuevo de 15. (...) No es un Mall, es un mal".
Como les contamos hace algunos meses, el Pabellón de Paraguay para la Bienal de Venecia 2014 ha interpretado la modernidad como la capacidad de obtener el mayor resultado con lo mínimo posible. Es así como sus arquitectos -Javier Corvalán + Colectivo Aqua Alta- diseñaron y construyeron una serie de conchas de madera curvada, que toman su forma usando sólo la tensión aplicada al material a través del peso del agua. Esta forma les entrega una cierta cualidad acústica para ser utlizadas como escenarios de espectáculos musicales.
Revisa fotografías del pabellón construido y la descripción de la propuesta por sus arquitectos, a continuación.
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