Render: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Gran parte de quienes se dedican profesionalmente a los renders se encuentran totalmente desorientados a la hora de conseguir clientes y generar encargos de manera recurrente. A ese desconocimiento, seguro que te ha pasado lo siguiente: tras una breve negociación, finalmente cedes a la presión y terminas haciendo el trabajo a regañadientes. Sientes como si te estuvieras prostituyendo. Intuyes que tu trabajo vale mucho más de lo que estás cobrando, pero no sabes qué hacer para evitarlo.

Si nunca has tenido claro cuánto cobrar por un render o un modelado 3D arquitectónico, te enseñaré mi “método fugaz” para fijar tus honorarios, con el que aprenderás tres estrategias para facturar un render 3D o, de hecho, cualquiera de tus servicios. Por eso, para empezar, quiero que sepas algo: la raíz del problema no es tu precio, es la falta de estrategia en la generación de clientes potenciales. Una vez que soluciones ese problema, podrás cobrar unos precios normales, acordes al mercado y con los que poder trabajar dignamente. 

Sin lugar a dudas, la Realidad Virtual ha llegado para quedarse y ser un aporte a la Arquitectura y el Diseño. Las posibilidades que entrega, al permitir a Arquitectos, colaboradores y clientes, de experimentar dentro de un entorno virtual, es una herramienta de diseño que permite tomar mejores decisiones.

Para sacar máximo provecho a esta herramienta, el proceso de renderizado 360 es fundamental, y en él será imprescindible tener como objetivo principal imitar experiencias de la vida real meticulosamente, intentando igualar con la mayor fidelidad posible lo que observa la vista humana. Sin importar el software que prefieras usar para renderizar, en este post te daremos algunos consejos y conceptos básicos que necesitas para obtener buenos resultados al crear imágenes panorámicas tridimensionales para Realidad Virtual.

Hace algún tiempo, en la segunda mitad de los noventa, saber AutoCAD tenía su chiste. Yo di mis primeros pasos con la versión 11 en unos viejos y lentos 386 con coprocesador en la fría y oscura caverna de la sala de computación de la escuela de arquitectura de la Católica. Era algo más parecido al Pong o a la tortuga Logo que al sofisticado diseño asistido por computador que conocemos hoy.

Como éramos pocos los que nos manejábamos con el programa y yo era rápido con él, en uno de mis primeros trabajos me pusieron a hacer perfiles de calles para el plano regulador de una comuna de la Región Metropolitana de Santiago, una actividad mecánica, repetitiva, más cercana a la fabricación de salchichas que al diseño urbano (line – offset – extend – trim – insert block y listo). En una mañana podía hacer decenas de perfiles, sólo necesitaba saber la distancia entre líneas de cierre, el ancho de la acera, el número de carriles vehiculares, y si había estacionamientos laterales y bandejón (camellón) central para definir la forma de kilómetros de vías. No, no había tiempo ni dinero ni ganas para pensar en detalle, que eso se vería en planes parciales específicos para cada sector a realizar en un hipotético futuro.

La arquitecta y fotógrafa Francesca Perani decidió que es hora de afrontar el problema de derechos de autor violados y los estereotipos trillados de los recortes arquitectónicos. Con su sitio cutoutmix, explica que su "equipo creativo" de mujeres diseñadoras y ella están "mejorando el mundo de visualizaciones en renders con la ayuda del talento de artistas internacionales." Por el momento, los usuarios pueden acceder gratuitamente a dos de las colecciones, bajo una licencia Creative Commons.

El sitio web Pngimg ha puesto a disposición una gran cantidad de imágenes gratuitas en .png. La colección se divide en categorías e incluye árboles, personas, objetos, electrodomésticos, deportes, ropa, entre otros. Para los arquitectos y estudiantes, las categorías más interesantes son quizás los árboles y las personas, ya que pueden ser insertados en diferentes software de edición de imágenes, como Photoshop e Illustrator, para mejorar renders y crear fotomontajes.

Descarga las imágenes aquí y revisa otros sitios con material gráfico que puede ayudarte, a continuación.

Aunque muchos no lo crean, la semana pasada Adobe Photoshop cumplió 25 años de edad. Es por eso que sus creadores aprovecharon esta oportunidad para mirar hacia atrás y entender cómo el programa se ha convertido en una de las piezas más ubicuas dentro del mundo del software, y cómo en apenas un cuarto de siglo ha transformado nuestras concepciones de belleza e incluso de la propia realidad.

Para el público general, Photoshop es comúnmente relacionado con la industria de la moda y la publicidad, por su increíble capacidad de perfeccionar los cuerpos de las modelos y "diseñar" dudosas siluetas para las revistas. Pero su efecto en la arquitectura es inmenso y no solo ha sido un aporte para la representación de nuestros proyectos, sino que incluso ha llegado a cambiar la manera en que diseñamos. Sigue leyendo para saber más detalles de esta intensa relación, de ya 25 años.