Arquitecto de la Pontificia Universidad Católica de Chile (2012). Interesado en el debate sobre eficiencia, materiales y la importancia de conectar con el usuario durante el proceso de diseño.
El diario argentino Clarín ha publicado una interesante entrevista con el arquitecto chileno Alejandro Aravena, recientemente nombrado director de la Bienal de Venecia 2016. En la conversación, Aravena remarca el carácter social de su oficina -Elemental-, no desde la caridad, sino desde un cierto estándar de diseño que sólo puede entregarse luego de "entrenarse" en proyectos de mayor presupuesto.
"Cuando tienes un proyecto como el de Novartis (edificio de la farmacéutica suiza Novartis en Shanghai), donde tienes todos los recursos del mundo, aun así uno querría contestar con aquello que es estrictamente necesario, no hacer aquello que no venga al caso. Lo que aprendiste en vivienda social es altamente deseable de ser aplicado en proyectos de alto presupuesto, y lo que aprendes en proyectos de alto presupuesto, que es estándar de diseño, aplicárselo a la vivienda social".
Campo de Refugiados de Za'atari, Jordania. Image Cortesía de Pilosio Building Peace
Utilizando la arena existente "bajo sus pies", la organizaciónPilosio Building Peace, en conjunto con los arquitectos Pouya Khazaeli y Cameron Sinclair, han desarrollado RE:BUILD, un increíble sistema constructivo para levantar estructuras seguras, confortables y funcionales en los campos de refugiados en Jordania, con el fin de facilitar el acceso a la educación para los refugiados menores de 18 años.
El sistema permite construir edificios temporales de muy buena calidad a través de paneles de muros formados por andamios y rejillas, los que luego de ensamblarse, son rellenados con arena. De este modo, se generan interiores muy bien aislados utilizando un bajísimo presupuesto.
Hoy les presentamos dos escuelas construidas con este sistema.
Mateo Arquitectura, estudio del arquitecto español Josep Lluís Mateo, ha lanzado recientemente "BCN Architecture Guide", una aplicación gratuita para viajeros y amantes de la arquitectura. A través de la aplicación, el arquitecto nos invita a descubrir Barcelona no sólo desde su obra construida, sino que también desde su territorio y naturaleza: "incluyo algunos lugares para experimentar la naturaleza en tensión con la ciudad, lugares en los cuales estar, no objetos para contemplar".
La intervención realizada por los arquitectos españoles de Longo + Roldánpermite responder y solucionar de buena manera un espacio residual que, sin quererlo, estaba ganando un gran protagonismo al interior de una cantera, ubicada en el conjunto industrial de Caleras de San Cucao, en Llanera.
En lugar de construir nuevos edificios o remodelar las casetas existentes, se diseña una estructura reticular de pletinas metálicas que conforma una trama de jardineras de distintas profundidades, incluyendo diferentes especies vegetales. La solución no sólo revitaliza el espacio, sino que además protege a las construcciones existentes del sol, mejorando sus condiciones térmicas.
Nacido en 1957 en Moscú, el artista Nikolay Polissky diseña y construye imponentes estructuras artesanales en medio de los vastos paisajes de su país. Sus obras se ubican en su mayoría en la localidad de Nikola Lenivets, a 200 km de la capital rusa, y son levantadas en su totalidad por pobladores de la zona. Para la construcción utiliza materiales locales y en desuso, principalmente ramas, troncos y tablas de madera, tomando como punto de partida sus técnicas constructivas tradicionales.
Su trabajo es inspirador no sólo por sus características formales, sino porque ha logrado reactivar un pueblo semi-abandonado en base al arte y la arquitectura, involucrando a las personas en el proceso creativo y transformando a la región en una especie de centro cultural al aire libre. Desde el año 2003, su obra forma parte de Archstoyanie, el festival de Land-Art más grande de Rusia.
Ubicado en la comuna de Coltauco –región del Libertador General Bernardo O'Higgins, Chile–, el proyecto del arquitecto Jackson Cuevas construye un espacio para detenerse y observar el paisaje. Una sencilla estructura de marcos de madera de álamo se posa sutilmente sobre el cerro Poqui, dando cobijo al visitante que se enfrenta a una impresionante vista, cuyo ángulo de visión permite contemplar hasta 19 localidades de la comuna.
Los arquitectos chilenos Pablo Lobos y Carlos Arce se encuentran actualmente desarrollando un interesante trabajo en la comuna de Las Cabras, a 170 km de Santiago de Chile. Se trata de la construcción de una nuevo templo para la Parroquia del Sagrado Corazón de Jesús, edificio que resultó severamente dañado luego del terremoto de 2010.
A pesar de que el proyecto debió diseñarse desde cero, el equipo volvió a revisar los registros de antiguas edificaciones desarrolladas en la región, rescatando sus cualidades materiales y espaciales para ponerlas al servicio de una iglesia de la actualidad. A través de esta lectura, el proyecto fue tejiéndose prácticamente solo, re-descubriendo una serie de tradiciones constructivas desarrolladas (y actualizadas) naturalmente por los habitantes de la zona.
Situado junto al río Krau, el pueblo indígena de Kampung Pian se compone de más de 50 familias de la tribu Jahut. La actividad principal del pueblo está relacionada con el cultivo de arroz, maíz y hortalizas. Algunos trabajan en campos de aceite de palma y caucho mientras que otros son pescadores y recolectores de productos de la selva, como el ratán y el petai. La mayoría de sus habitantes viven en casas de madera construidas con marcos de madera, acabados de bambú y techos de paja.
En agosto del año 2013, Kampung Pian fue seleccionado para acoger el Festival del Día Mundial Indígena. Para facilitar la celebración y la visita de 200 personas a la localidad, se necesitaba construir nuevo equipamiento, específicamente duchas y baños. La idea era que luego de las celebraciones, el espacio pudiera reconvertirse en un salón comunitario para las familias locales.
RE:BUILD es un sistema constructivo diseñado y desarrollado por Pilosio Building Peace, con el objetivo de construir fácilmente campamentos para refugiados y espacio de asistencia en situaciones de emergencia. Se compone de estructuras modulares temporales, las que según las necesidades, pueden llegar a ser una casa, una escuela, una clínica, un comedor o cualquier otro recinto que sea requerido con urgencia.
Con el objetivo de aprovechar las bondades de la arcilla como materia prima característica de la región de Cúcuta, en el departamento de Norte de Santander, Colombia, los arquitectos Miguel Niño y Johanna Navarro han creado Sumart Diseño y Arquitectura SAS, un estudio que diseña y desarrolla soluciones arquitectónicas sostenibles.
Uno de sus proyectos más exitosos es el Bloque Termodisipador BT, una pieza cerámica diseñada con una sección transversal irregular que genera una cierta separación entre los bloques y los conductos. Esto permite que la ventilación pase a través de los bloques disipando rápidamente la temperatura acumulada, reduciendo la cantidad de calor emitido en el interior del edificio.
Hace casi un año escuchamos por primera vez el concepto de "cholet" en nuestro sitio. Una nueva arquitectura andina impulsada por el ingeniero y constructor Freddy Mamani, que no sólo ha volteado la mirada de los arquitectos hacia la ciudad de El Alto, en Bolivia, sino que también ha llamado la atención de la prensa mundial y de algunos músicos como Gepe.
Para el cantante chileno, que mueve su repertorio entre el pop acústico y los sonidos electrónicos con influencias de la música andina, el salón "Principe Alexander", diseñado por Mamani, parece ser un escenario perfecto para retratar sus intenciones musicales. Reunir diferentes estilos y reunir a los países que compartimos una misma herencia cultural. Y mezclarlos sin pudor hasta lograr esa estética kitsch y algo recargada que inunda el espacio físico de su último video.
"Hambre" -dirigido por el inglés Ian Pons Jewell- es justamente eso: arquitectura escenográfica boliviana, folclor electrónico, un chileno tocando charango y una inesperada aparición de la cantante peruana Wendy Sulca. Pura y rica mezcolanza, eso es Latinoamérica.
En el último vídeo publicado por Louisiana Channel, el arquitecto inglés Norman Foster aconseja a los arquitectos jóvenes a vivir "cada segundo de sus vidas, haciendo lo que aman". Y es categórico: "Si la arquitectura no es tu verdadera pasión, debes perseguir otro sueño".
Mira la entrevista completa más arriba y comparte tu opinión en la sección de comentarios.
Buscando ir más allá de los estereotipos y luchando contra el mito de que las edificaciones en tierra están relacionadas con viviendas de mala calidad, la arquitecta chilena Ángeles Hevia ha desarrollado el proyecto Kente House, pensado específicamente para la localidad de Abetenim, en Ghana. La vivienda comprende 120 m2 y complementa las tradiciones constructivas y arquitectónicas de la región con tecnologías contemporáneas, resultando en una vivienda totalmente sostenible, que además presenta innovaciones espaciales con el fin de mejorar la vida diaria de sus habitantes.
Para concretar la construcción de un primer prototipo -en un workshop que se realizará entre julio y agosto de 2015-, el proyecto está recibiendo actualmente donaciones en Kickstarter. Más detalles de la propuesta, a continuación.
"La arquitectura es mucho más que arte. Y es mucho más que la construcción de edificios", dice el galardonado arquitecto Diébédo Francis Kéré. En el último vídeo de Louisiana Channel, Francis habla del rol de la arquitectura en el mundo de hoy y de la influencia ejercida por su país de origen, Burkina Faso.
Para Kéré, el contexto y el medio son claves: "Intento utilizar materiales locales -principalmente barro y madera- para crear edificios modernos. Si construimos con arcilla vamos a tener un mejor futuro, porque vamos a utilizar los recursos que tenemos". Y agrega: "la arquitectura puede aportar mucho a una sociedad como la mía. La arquitectura hace que la gente se sienta orgullosa. Y eso puede entregar una gran cantidad de energía".
Mira el video para conocer más detalles y sigue leyendo después del salto para revisar la conversación que tuvimos con el arquitecto en julio del 2014, durante la Bienal de Venecia.
Desarrollada por Andrew Klein, esta técnica carpintera permite llevar la fabricación de muebles - incluso otras estructuras de mayor tamaño- a nuevos niveles.
La hoja de sierra diseñada por Klein presenta una silueta específica que permite hacer un corte preciso sobre la madera, sin romperla totalmente. De esta manera, se puede plegar el tablero para formar piezas tridimensionales con usos variables.
Mira a continuación una serie de GIFs que nos muestran cómo funciona.
Urbanizar como una transformación que permite la continuidad del ecosistema existente. Todo lo que aparece en las imágenes estaba allí antes de que llegáramos: libélulas, espigas creciendo en piedras-banco y frenos de tractor convertidos en reposabrazos.
Los arquitectos españoles de IBAVI Arquitectes le han dado una vuelta de tuerca a un proyecto que fácilmente pudo convertirse en una nueva urbanización fantasma, de esas que abundan al interior de España. Demostrando el valor agregado que puede entregar nuestro trabajo en el contexto de un proyecto urbano, el equipo ha logrado revitalizar el espacio público en favor de los peatones, reutilizando gran parte de las preexistencias del lugar. Cómo ellos mismos aseguran: "El papel en blanco no existe".
Al igual que en gran parte de Latinoamérica, el bambú es un material muy utilizado en Vietnam, donde los grandes maestros locales han logrado transferir el conocimiento constructivo a las nuevas generaciones.
Bajo la dirección de asa+architects, un grupo de jóvenes arquitectos y estudiantes se han unido para tomar estas tradiciones y explorar nuevas maneras de llevarlas a la realidad, con el fin de albergar programas que van más allá de la vivienda. En este caso, construyeron un espacio de exposiciones para el Museo Muong; una estructura que se abre hacia el cielo a través de un gran tragaluz superior.
Arquitecto de profesión y docente universitario por 35 años, Jorge Eduardo Fernández es un apasionado por el dibujo y la cultura de su país natal, Colombia.
Uniendo estos dos intereses, ha desarrollado más de 40 dibujos en tinta que retratan la vivienda en los diferentes momentos históricos de quienes habitaron el territorio colombiano. Sus ilustraciones presentan los diferentes tipos de arquitectura que se han desarrollado en el país, desde los aborígenes colombianos hasta mediados del siglo XX, teniendo en cuenta la influencia española y la posterior colonización antioqueña.
Con el sueño de reunir su trabajo en un gran libro titulado "Historia dibujada de la arquitectura en Colombia", Jorge comparte con nosotros 12 de sus dibujos, exponiendo entre ellos la arquitectura tradicional de las zonas de Cauca, Amazonas, Pamplona, Huila, Villa de Leiva y El Cocuy.
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