Todos los años, el centro de artes PS1 (Public School 1, en Long Island City, Queens) de Nueva York, abre sus puertas para celebrar la fiesta del “Warm Up”…, durante los sábados de mes de Julio, se hacen ” raves” en el patio del lugar.

Todos los años , PS1 junto con el MoMA, llaman a concurso a oficinas de arquitectura emergentes a participar en el escenario, mezcla entre arquitectura e instalación artística. En febrero se dió a conocer a los ganadores, y en menos de un mes veremos construido el proyecto finalista.

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Aquí van dos invitaciones: El lanzamiento de las revistas SPAM/Roulotte el miércoles 10 de junio a las 19:30 en Matucana 100 y a la inauguración de Post it city el jueves 11 de junio a las 19:30 en el MAC, Parque Forestal esta última es “una exposición internacional itinerante que explora las ocupaciones temporales del espacio público que dejan un ínfimo rastro, pero que denotan las necesidades de uso de una parte de la población. Bajo la dirección del teórico español Martí Perán y una curatoría latinoamericana tripartita, se exponen videos, fotografías y textos.”

Nos ha llegado la última 2G del arquitecto portugués Paulo David.

Paulo David es de Madeira y trabaja en el archipiélago. Esta posición geográfica periférica es un dato importante a la hora de contextualizar su obra. En primer lugar porque es el potencial desde el que cultivar parámetros cada vez más resbaladizos en nuestra sociedad contemporánea y globalizada, como son los vínculos con el lugar y sus tradiciones que David implementa en sus proyectos. En segundo, porque la belleza natural propia del archipiélago es la inspiración de todas las obras del arquitecto. El arquitecto utiliza la escarpada topografía y las imponentes vistas del cielo y del mar como materiales de construcción esenciales. Sus proyectos se adaptan al contexto pero sin timidez, afirmándose sobre el lugar y explotándolo al máximo. Como resultado, sus edificios son respetuosos y contundentes respecto al entorno, y los espacios interiores se articulan entre ellos para adaptarse a la topografía generando perspectivas inesperadas del exterior y un ambiente intensamente poético.

Este número de 2G presenta sus proyectos más conocidos. como el Centro das Artes Casa das Mudas, las piscinas Do Atlântico y el restaurante y paseo marítimo Das Salinas, así como también numerosas viviendas unifamiliares y proyectos en curso como los de la reordenación de la bahía de Câmara de Lobos, las grutas de São Vicente o las viviendas Bom Sucesso en Óbidos, Portugal.

Para presentarles la nueva ARQ 71 “Los Andes” de Ediciones ARQ, los dejo con parte de su editorial a cargo de Montserrat Palmer: “Los habitantes de las diferentes zonas de la tierra responden -se supone- a las características geográficas en las que viven: en el caso de Chile, si uno piensa que de Arica a Punta Arenas hay 4.300 km, con un ancho promedio de 180 km, es extraño. Si además analizamos que al oriente están los Andes, con cumbres variables de por ejemplo 2.500 o 7.000 m de altura y que al poniente está el océano más grande del planeta, no se sabe ya qué pensar.

Mañana se celebra el día del Patrimonio coordinado por el Consejo de Monumentos Nacionales y la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos, Dibam. Hace diez años, el último domingo de mayo, los chilenos celebramos este día, conociendo y reconociendo parte de nuestra historia, nuestros edificios, nuestro folcklor y costumbres que componen nuestra identidad nacional.

Para esto, se abrirán al público edificios emblemáticos del pais. ¿No te gustaría vistar la CEPAL de Emilio Duhart o la Escuela Militar de Juan Martínez ? … esta es la oportunidad.

A continuación edificios para visitar en Santiago . Para información en regiones y más info aquí.

“La Arquitectura es para saber y recordar quiénes somos”_Sir Geoffrey Jellicoe

En el libro “PULSO: Nueva Arquitectura en Chile” de Jeannette Plaut, arquitecta de la Universidad de Chile, realiza una crítica y un catastro de algunas  obras que han marcado la última década (del 2000 al 2008)  dentro del país y que, de alguna u otra manera, resultan una manifestación física de “cómo vivimos, de qué manera construimos, cómo nos relacionamos y, más importante aún, cuál es nuestra identidad social”.

En ese contexto, hoteles, casas, facultades universitarias, edificios corporativos, capillas, galerías de arte y restoranes de profesionales consagrados y emergentes son incluidos por la autora con la intención de mostrar “un diálogo histórico que ha dado vida a un nuevo lenguaje arquitectónico que combina elementos extremos y dispares, como lo son el contexto local y ciertas expresiones arquitectónicas importadas”.

Desde el verano de 1922, el filósofo Martin Heidegger (1889-1976) comenzó a habitar una pequeña cabaña  en las montañas de la Selva Negra, al sur de Alemania. A lo largo de los años, Heidegger trabajó desde esa cabaña en muchos de sus más famosos escritos, desde sus primeras conferencias hasta sus últimos y enigmáticos textos.

Por medio de una secuencia narrativa, este libro realiza un recorrido alrededor de  la cabaña en su entorno natural y su habitante. Un análisis que se adentra en las circunstancias de su construcción, la propia  configuración  de la cabaña, el uso que el filósofo hacía del espacio, para desde ahí apuntar unas posibles claves que permitan establecer la relación entre el modo de habitar de esta cabaña y el pensamiento de Heidegger.

por Felipe Wagner desde Berlín

Breve Historia

Hace ya 90 años, el 1ero de Abril de 1919, Walter Gropius fundó en Weimar, Alemania, la Staatliche Bauhaus Weimar. La escuela permaneció ahí hasta 1925, año en que, debido a la presión generada por el gobierno de la región, se mudó a Dessau, albergándose a partir de 1926 en el famoso edificio construido según planos del mismo Gropius. Luego de una nueva mudanza, y debido a lo mal visto que era la escuela por el cada vez más poderoso partido Nazi, la Bauhaus tuvo que cerrar definitivamente sus puertas en 1933 en Berlín, siendo director Ludwig Mies van der Rohe. Después de su clausura, la mayoría de sus integrantes se fueron en exilio a EEUU donde continuaron desarrollando sus ideas.

2009: Bauhaus viene…

¿Existe un diálogo entre arquitectura y otras prácticas artísticas? La relación de la arquitectura con las artes visuales, la fotografía y el cine parecen establecer desde diferentes caminos una búsqueda similar. El poder de las ideas y la interacción disciplinaria establecen el marco teórico y práctico de este número. Ediciones ARQ, dedica su último número al Arte/Arquitectura. Tema del cual hemos hablado en varios post en plataforma.

Metalocus es una revista española de pequeño formato (15×15). Su línea editorial esta abierta al arte, poesía, ciencia, diseño y arquitectura. Con este último número se cumplen 10 años de su publicación.

“La crisis bursátil parece cubrirlo todo con un nuevo paisaje de diagramas en caída, construcciones de la incertidumbre, banqueros festejando en Mónaco su salvación por las arcas públicas… Con todo este panorama de vacío hay una oportunidad fantástica para repensar todo, incluido el papel de la arquitectura, sus escalas y formas, y también para analizar nuevas vías. En este número incidimos en el soporte de todas nuestras propuestas: los diferentes paisajes que arropan nuestras intervenciones. “Paisajes” y “No-paisajes”.”

de la presentación de José Juan Barba

Ediciones Arq nos ha enviado su última publicación monográfica dedicada al arquitecto Mathias Klotz. Este volumen, con textos de Montserrat Palmer, Carmé Pinos, Carlos Ferrater, recoge una selección del trabajo de Mathias Klotz producido entre 2003 y 2008. Se trata de cinco años en que se consolidan dos tendencias en la abundante producción del estudio: la ampliación, en cuanto a programas y escalas, de la variedad de encargos recibidos y la presencia cada vez más significativa de proyectos emplazados fuera de Chile.

Sus proyectos se ubican en Chile, Argentina, México, Uruguay, España, El Líbano y China. En todos ellos aparece un intento por vincular el interior a una situación más amplia determinada por el paisaje: patios y techos terraza van definiendo el carácter de una obra contemporánea comprometida con la modernidad.

Esta es la segunda publicación que la Editorial dedica al arquitecto, la primera, del año 2004, muestra cuatro obras en detalle producidas a quince años del inicio de su carrera.

primer lugar: Francesco di Stella / maqueta-vista nordeste

por Felipe Wagner  (desde Berlín)

El 28.11.08 se dieron a conocer los ganadores del concurso para la reconstrucción del Stadtschloss – Palacio Real de Berlín. El primer lugar le fue otorgado a un arquitecto prácticamente desconocido: Francesco di Stella, arquitecto-profesor de Vicenza, Italia.

(a continuación breve historia, polémica entorno al concurso, programa y propuesta ganadora)

La Asociación de Oficinas de Arquitectos (de Chile) nos ha enviado su última publicación, en la que se rinde homenaje a la arquitecta Glenda Kapstein Lomboy, fallecida el pasado enero.

Entre las obras de las oficinas asociadas, destacan el edificio Plaza Alameda de la Universidad Católica, de la oficina Baixas y Del Río; el edificio de Codelco en Calama, de los arquitectos San Martín y Pascal, donde predomina su gran escala y el tratamiento de sus fachadas; y dos estaciones del Metro de la oficina Burmeister y Asoc., entre otros.

El entrevistado internacional  es Brandon Haw, socio de la oficina Foster and Partners, que visitó Chile invitado por la AOA. En extenso conversó con el equipo de la revista sobre la organización de su oficina, su obra y la manera cómo se abordan los proyectos desde diversos ámbitos como la estructura, lo sustentable y la vinculación con los distintos lugares del mundo.

click para agrandar

… los planos revisados (a continuación).

2G presenta una monografía dedicada al estudio inglés Tony Fretton Architects.

Los grandes estudios de arquitectura británicos, casi corporaciones internacionales, son los que en las últimas dos décadas han recibido mayor atención mediática arropados por grandes encargos en todo el mundo. En este contexto de firmas gigantescas cabe destacar el trabajo persistente y de gran calidad de oficinas de tamaño medio que con un trabajo cuidadoso y constante han conseguido construir un gran número de excelentes edificios; entre ellos cabría destacar la obra de Sergison Bates y la presente monografía que dedicada al estudio de Tony Fretton.

La experiencia de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Católica de Valparaíso es probablemente uno de los intentos más radicales por establecer un lenguaje y una manera propias para la práctica de la arquitectura en el continente sudamericano. La expresión de esa búsqueda tiene a lo menos dos manifestaciones evidentes: la realización periódica de travesías por el territorio americano y la fundación de Ciudad Abierta, un campo de experimentación permanente que relaciona modos de vida, paisaje, materia y construcción.

Primer lugar:  Ingenhoven (vista desde dunas)

por Felipe Wagner (desde Berlín)

Variadas opiniones ha causado en Alemania el hecho que Ingenhoven Architekten sea el probable ganador del concurso para la nueva corte de La Haya. Pese a que de momento el jurado dice estar evaluando el primer lugar (Ingenhoven Architekten, Düsseldorf), segundo lugar Schmidt Hammer Lassen ( Copenhagen) y tercer lugar Wiel Arets Architects por igual, es casi un hecho que sea la propuesta de Ingenhoven la que finalmente se construya.

En lo que arquitectura estatal respecta esto sería, según la Süddeutsche Zeitung en su edición del viernes 21.11, un giro radical en la tendencia de las grandes oficinas de arquitectura alemana y sus, en parte, polémicos encargos internacionales. El tema, que me parece que también ha sido debatido en Plataforma Arquitectura, es si como Arquitecto, en este caso como arquitecto alemán, se debería participar de proyectos para gobiernos déspotas (o al menos para gobiernos no muy transparentes como China, Rusia, Líbano entre otros).