El diseño de heneghan peng architects, Dublin, junto con Ralph Appelbaum Associates, Berlin, fue premiado con el primer lugar en la competencia internacional para la replanificación y ampliación de la Torre Vieja de la Iglesia Memorial del Kaiser Wilhelm. El propósito de la competencia era rediseñar la Torre Oeste original, que fue parcialmente destruida durante un bombardeo de las Fuerzas Aliadas en 1943, y volverla a integrar al circuito turístico como un memorial de guerra y espacio de exhibición.
A nivel mundial, las primeras fábricas tuvieron origen en la segunda mitad del siglo XVI, albergando principalmente talleres tipográficos. Con el paso del tiempo, sus funciones abarcaron talleres de carpintería, tapicería y porcelana. Sin embargo, los edificios industriales, tal como los conocemos hoy, se consolidaron en el siglo XVIII, estrechamente relacionados con las transformaciones derivadas de la Revolución Industrial. La sustitución de la mano de obra humana por máquinas cambió definitivamente la escala de estas edificaciones, transformándolas en enormes galpones.
Un simple paseo por el parque relajará incluso a la persona más tensa. Pero, ¿qué pasa con los lugares donde las personas pasan mucho más tiempo, como escuelas, edificios de oficinas y hospitales? ¿Qué papel puede desempeñar el diseño en la incorporación de la naturaleza en esos entornos? ¿Y a qué costo adicional? Bill Browning ha publicado un libro, "The Economics of Biophilia: Why Designing With Nature in Mind Makes Financial Sense, 2nd Edition" (escrito con Catie Ryan y Dakota Walker), argumentando que el costo de incorporar la naturaleza en proyectos de construcción no es prohibitivo, sino aditivo. A través de una estrategia ambiental con una larga trayectoria en construcción sostenible, Browning es uno de los socios fundadores (junto con los arquitectos Bob Fox y Rick Cook) de la consultoría de diseño sostenible Terrapin Bright Green. Recientemente, hablé con Browning sobre el diseño biófilico y, dado que fue miembro fundador de la junta directiva del Consejo de Construcción Sostenible de Estados Unidos (U.S. Green Building Council), también sobre las fortalezas y limitaciones del sistema de calificación LEED.
El espacio de oficina tradicional del siglo XX, con sus grandes archivadores, impresoras de alta capacidad y salas de reuniones, ya no es la única forma de hacer negocios. A medida que tecnologías como la computación en la nube, las videoconferencias y la inteligencia artificial simplifican nuestras vidas laborales, todo lo que realmente necesitamos es una superficie plana y una contraseña de wifi.
En un clima comercial donde incluso las empresas más grandes prestan tanta atención a sus cuentas de redes sociales como a su precio de acciones, nunca ha sido más fácil para las pequeñas empresas competir, pero encontrar un espacio de oficina adecuado para empleadores de un solo dígito puede ser difícil. Estos cuatro lugares de trabajo a pequeña escala muestran cómo, al mantener las cosas pequeñas, pueden hacer más con mucho menos.
En un viaje reciente a Estados Unidos, miré por la ventana del avión al despegar desde Tampa, Florida, y me llamó la atención el perfecto paisaje verde de los suburbios estadounidenses. Secuencias organizadas de árboles que parecían iguales, cubriendo el territorio plano como una alfombra verde. Para algunos, el verde puede parecer un sueño de sostenibilidad integrada al medio ambiente.
Nada podría estar más lejos de la verdad. Los suburbios estadounidenses, basados en el concepto obsoleto de la "ciudad jardín", fueron diseñados para fomentar el automóvil, la vivienda unifamiliar de baja densidad y la zonificación de actividades. Este modelo hace que el transporte activo (a pie o en bicicleta) junto al transporte masivo, que requiere densidad y caminabilidad, sean inviables.
EskewDumezRipple acaba de revelar los diseños para un nuevo edificio académico para el Instituto de Tecnología de Georgia en Atlanta. Integrado en el nuevo "Technology Square", este proyecto expansivo marca la fase 3 de la iniciativa de crecimiento de Georgia Tech. Diseñado para facilitar el desarrollo de líderes tecnológicos y mejorar la condición humana de los estudiantes y profesores de Georgia Tech, el esquema crea un ambiente intelectual vibrante lleno de inspiración.
Siendo uno de los primeros métodos de construcción desarrollados por los seres humanos, la tierra ha demostrado su resistencia y durabilidad a lo largo del tiempo. Si bien las técnicas constructivas han ido evolucionando y actualizándose con el paso de los años, aún queda un gran camino por explorar donde la comprensión del clima, la ubicación geográfica, la sostenibilidad, los requisitos estructurales y demás factores determinan su grado de aplicación.
De bajo impacto ambiental y capaz de utilizarse a partir de una gran variedad de técnicas, como por ejemplo, los muros de tierra apisonada o tapiales, este material ofrece la posibilidad de aportar no solo estética sino también confort térmico, aislación y otros beneficios. Con la intención de descubrir las diferentes maneras en que se ha utilizado, nos propusimos seleccionar unos 12 proyectos distribuidos a lo largo de Latinoamérica pasando por Argentina, Brasil, Bolivia, Chile, México, Paraguay, Perú y Ecuador.
En simultáneo con la Bienal de Arquitectura de Guatemala 2023 se otorgaron los Premios Danta. Un reconocimiento que valora la creatividad y dedicación de arquitectos de Guatemala y Centroamérica, tanto para profesionales como estudiantes. En ediciones previas, se han presentado más de 100 proyectos, resaltando el trabajo de diversas firmas de arquitectura como Shoarq y Paredes Aleman Arquitectos.
La selección de entre 75 proyectos presentados (48 en la categoría Profesionales y 27 en la categoría Estudiantes) fue a través de un comité de expertos compuesto por Ludwig Godefroy, Anayansy Rodríguez, Rodrigo Martínez, Sofía Cabassa, Dafne Acevedo y Fabian Dejtiar. Este jurado destacó a los siguientes ganadores entre los que se encuentran Taller ACÁ, David Tapia Oficina de Arquitectura y Urban 95.
La Trienal de Arquitectura de Sharjah 2023 se inauguró el 11 de noviembre de 2023, con un amplio programa centrado en el tema general de "La belleza de la impermanencia: una arquitectura de adaptabilidad". Mientras estaba en Sharjah, el equipo de ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con la curadora Tosin Oshinowo y discutir su visión curatorial, el desarrollo de los temas principales del programa y los principios e intenciones más amplios detrás del evento. Influenciada por su experiencia creciendo en Lagos, Oshinowo ha centrado la Trienal en la celebración de lugares que prosperan en condiciones de escasez y los modelos alternativos que el Sur Global puede ofrecer para trabajar hacia un futuro más equitativo y habitable.
Primer Premio. Image Cortesía de Lesch Alfaro Arquitectos
En una búsqueda por promover y difundir las actividades científicas en Argentina, el Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación de la Nación (MINCyT) junto a la Sociedad Central de Arquitectos (SCA) llamaron a un Concurso Nacional de Anteproyectos para diseñar los edificios que conformarán la “Ciudad de la Ciencia”, en conjunto con el MINCyT y el Centro Cultural de la Ciencia (C3), la Agencia IDI, el CONICET y el Instituto Max Planck Argentina, que actualmente componen el Polo Científico y Tecnológico. Proponiendo un “Ecosistema de Innovación”, el proyecto se ubicará en el barrio de Palermo de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, más específicamente en dos manzanas de los terrenos de la Ex Playa Ferroviaria Palermo.
Este 15 de noviembre se inauguró la Bienal de Arquitectura de Guatemala 2023 en el Centro Cultural Miguel Ángel Asturias - uno de los espacios dedicados a las artes escénicas más importante del país. Si la edición anterior de 2021 comenzó a reconocer la importancia de la ciudad, la arquitectura y el urbanismo bajo el marco teórico Movilidad, esta nueva ocasión se preocupa de reconocer la importancia de los Espacios Públicos con el lema "La ciudad, sin muros". Durante tres días, este nuevo enfoque destacará como es uno de los factores más relevantes para ordenar la urbe, con un impacto significativo en los ciudadanos, favoreciendo aspectos sociales, psicológicos y físicos del individuo.
Siete estudios de arquitectura, incluido MVRDV, han diseñado edificios separados en el esperado plan maestro para el desarrollo de Lake Side en Bruselas. Para introducir diversidad, el plan maestro ha sido diseñado por MVRDV y tiene como objetivo proporcionar una vida más densa y vibrante en el lado de Tour & Taxis, ofreciendo varias comodidades para sus residentes. El sitio recién diseñado también incluye diferentes espacios de trabajo y un parque de nueve hectáreas que promueve un entorno comunitario sin automóviles. La totalidad del proyecto es supervisada por MVRDV, quien también diseña uno de los 17 edificios dentro del nuevo plan maestro.
El estudio noruego de Powerhouse, en colaboración con KIMA arkitektur, ha ganado un concurso de diseño para la transformación y ampliación de uno de los edificios históricos ubicados en el centro de Landbrukskvartalet. Conocido como el Barrio Agrícola, un antiguo sitio agrícola e industrial en el centro de Oslo, el área está programada para pasar por un proceso de revitalización urbana para transformarse en un vecindario activo basado en la filosofía de diseño de 'lo nuevo se encuentra con lo viejo'.
El Premio de Arquitectura Pritzker ha lanzado el video de la ceremonia en honor al ganador del 2023: Sir David Chipperfield. Siguiendo el anuncio de principios de este año, la ceremonia se llevó a cabo el 14 de noviembre en la Antigua Ágora de Atenas, presentada y patrocinada por la Fundación Hyatt. Incluyó la conferencia del laureado 2023 y el panel de discusión, donde David Alan Chipperfield fue acompañado por Francis Kéré, el laureado de 2022, y Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal, los laureados de 2021.
El patrimonio de la Ciudad de México es extremadamente rico y diverso debido a una larga historia que se sobrepone como capas por encima del tejido urbano desde la época prehispánica. Actualmente, es una de las ciudades más grandes del mundo y su patrimonio se refleja en su arquitectura, museos, sitios históricos, tradiciones culturales, sitios protegidos, gastronomía y mucho más. Esta cronología ha quedado evidenciada a través de distintos registros históricos. Sin embargo, el registro contemporáneo resulta escencial en momentos en donde estamos escribiendo la historia de forma inmediata con las distintas herramientas digitales.
São Caetano do Sul - SP. Foto via Diario de Transporte. Divulgación
Desde el primer día de este mes, São Caetano do Sul (SP) implementó servicios gratuitos en los autobuses municipales a través del "Programa Tarifa Zero". Más que una acción aislada, la iniciativa tiene como objetivo incentivar el uso del transporte público, proporcionando ahorros directos a los residentes y contribuyendo a la calidad del aire.
El alcalde de la Ciudad de Nueva York, Eric Adams, junto con el Departamento de Diseño y Construcción de la Ciudad de Nueva York, ha anunciado el inicio de la construcción del Centro Recreativo Shirley Chisholm, diseñado por Studio Gang. Ubicado en el Parque Nostrand en East Flatbush, Brooklyn, el centro tiene como objetivo brindar nuevas comodidades a los residentes de East Flatbush mientras honra la historia y herencia de la comunidad. El nuevo centro lleva el nombre de la política nacida en Brooklyn, Shirley Chisholm, la primera mujer afroamericana en servir en el Congreso y la primera mujer y afroamericana en buscar la nominación a la presidencia de los Estados Unidos.
En 2002, fui por primera vez a China, un año después de que el Comité Olímpico Internacional otorgara los Juegos Olímpicos de Verano de 2008 a Beijing. Ese viaje inicial fue sobre explorar la naturaleza, la gastronomía, los templos antiguos, los sitios arqueológicos y, en general, experimentar los estilos de vida en el país, principalmente fuera de sus ciudades más importantes. Fui motivado por la pura curiosidad de un turista occidental impulsado a ir a un país oriental en busca del mundo antiguo, de lo exótico, con la esperanza de vislumbrar una rica cultura tradicional en la cúspide de su inevitable transformación radical. En ese momento, no había arquitectura moderna -o más bien contemporánea- en China, sobre la de que hablar. Solo había los primeros indicios prometedores del desarrollo de un potencial lenguaje arquitectónico nuevo que estaba siendo emprendido por solo un puñado de arquitectos independientes casi completamente por debajo del radar.
¿Cómo es posible reducir el consumo energético de nuestras viviendas? ¿Qué estrategias a nivel proyectual, material y/o tecnológico pueden desarrollarse para lograr el confort interior y a la vez combatir la crisis climática? Si bien alcanzar la eficiencia energética depende, entre otros factores, del estado de las viviendas, existen diversas estrategias en torno a la implementación de energías renovables, tecnologías de climatización y demás que se pueden aplicar teniendo en cuenta las políticas gubernamentales, leyes, regulaciones y normas de cada región en particular.
La semana pasada en El Cairo, CulturVator – Art D’Egypte inauguró su tercera edición de la exposición internacional anual “Forever is Now”. Teniendo como telón de fondo a las Grandes Pirámides de Giza, se presenta el trabajo de 14 artistas internacionales. En esencia, la exposición "subraya la importancia del intercambio cultural entre artistas en el centro de la historia y la civilización del antiguo Egipto".
La tercera edición de "Forever Is Now", que se desarrollará del 26 de octubre al 18 de noviembre, presenta un conjunto diverso de artistas provenientes de varios rincones del mundo. Entre ellos se encuentran el artista egipcio Mohamed Banawy y el talento saudí Rashed Al Shashai, así como la artista visual estadounidense Carol A. Feuerman y el creativo belga Arne Quinze. En conjunto, estos artistas se han unido para interactuar creativamente con uno de los sitios históricos más emblemáticos del mundo, creando narrativas visuales inmersivas que fusionan a la perfección elementos contemporáneos con el pasado, tejiendo historias de la tierra y sus habitantes.
Sameer Makarius nació en El Cairo en 1924. En 1933 emigró junto a su familia a Berlín. A los diez años su padre le regaló una cámara con la que comenzó su historia con la fotografía. Luego del estallido de la Segunda Guerra, en 1940 se trasladaron a Budapest, donde completó sus estudios secundarios, comenzó su formación artística y se relacionó con los protagonistas de la vanguardia local. En 1946 emprendió su regreso a Egipto previo paso por Zurich. Allí organizó una exhibición de arte moderno húngaro que contó con el apoyo de Max Bill. De regreso en El Cairo, trabajó como artista decorador para publicidad y también para un estudio de arquitectura y construcción.
Su obra plástica llegó al Río de La Plata algunos años antes que él, a través de su compañera Eva Reiner, quien ya vivía en Argentina con su familia. En 1948 ella prestó una de sus obras para la exposición de arte MADI organizada en el taller del escultor alemán Martin Blaszko. Luego de casarse con Eva en Egipto en 1952, viajaron juntos a Paris donde trabajaron como diseñadores de estampados. Finalmente llegaron a Buenos Aires en abril de 1953, ciudad que se convertiría en su lugar de residencia definitivo. Su derrotero migrante estuvo marcado por el drama de la guerra. Al mismo tiempo, en esos desplazamientos Makarius fue construyendo una red de relaciones en torno a la fotografía, las artes visuales y la arquitectura que le permitieron desplegar su obra en diversos territorios y formatos.
