Como ha sucedido en ocasiones anteriores, el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile ha organizado el montaje de Testimonial Spaces, el más reciente pabellón nacional presentado en la Bienal de Venecia 2021, en el hall del Museo de Arte Contemporáneo de Parque Forestal (Santiago) para que pueda ser visitado por el público local.
A pesar de que el llamado que suele realizar el ministerio para atender a la convocatoria de cada edición de la bienal está enfocado en el diseño de un pabellón, este especifica que el curador elegido será el responsable de la elaboración de un concepto curatorial y una propuesta arquitectónica. Ciertamente en el contexto contemporáneo la noción de pabellón es una categoría ampliamente maleable, razón por la cual no deja de ser interesante esta diferencia establecida en las propias bases de la convocatoria: si bien es evidente que el concepto curatorial debería estar asociado a alguna instancia arquitectónica relevante no necesariamente per se es una propuesta arquitectónica.
Testimonial Spaces, el tema del pabellón de Chile en la reciente Bienal de Venecia 2021, abrió a todo público este 18 de enero en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago.
Curado por los arquitectos Emilio Marín y Rodrigo Sepúlveda, Testimonial Spaces reúne 525 pinturas basadas en testimonios y relatos cotidianos de vecinas y vecinos de la población José María Caro en Santiago, en línea con How will we live together? ("¿Cómo viviremos juntos?"), el tópico de la bienal curada por el arquitecto libanés Hashim Sarkis.
Con la inauguración de la 17ª Bienal de Arquitectura de Venecia, 60 naciones de todo el mundo mostraron respuestas únicas a la pregunta "¿Cómo viviremos juntos?". Ni la pandemia ni sus repercusiones se interpusieron en el proceso creativo de los comisarios. En cambio, lo tomaron como un factor para explorar cómo la noción de 'vivir juntos' ha cambiado durante el año pasado, y cómo puede reimaginar entornos mejores construidos. ArchDaily tuvo la oportunidad de reunirse con Emilio Marín y Rodrigo Sepúlveda, curadores del Pabellón de Chile, para discutir cómo surgió el material innovador del pabellón y qué significa para el futuro de la arquitectura.
Con la propuesta "Reparación: arquitecturas de acción y experiencias de lo cotidiano", el arquitecto chileno Emilio Marín será el curador del pabellón de Chile en la Bienal de Venecia 2020, informa hoy el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile sobre los resultados de la convocatoria pública.
En la primera fase del concurso dirigido por Cristobal Molina Beza, se solicitó a los postulantes una carta de intenciones con una propuesta para abordar la temática que desarrollarán los diferentes países en la Bienal “Freespace”. A partir de esto, el jurado compuesto por los arquitectos chilenos Edward Rojas, Enrique Walker, Juan Román, Rodrigo Pérez de Arce y Smiljan Radic, acordó la preselección de las 10 postulaciones más idóneas respecto a la idea presentada y a la experiencia del postulante y su equipo asesor.
https://www.archdaily.co/co/881151/conoce-la-nomina-de-pre-seleccionados-para-elegir-al-proximo-curador-del-pabellon-de-chile-en-la-bienal-de-venecia-2018ArchDaily Team
El Mies Crown Hall Americas Prize ha anunciado los cinco finalistas para sus premios MCHAP.emerge dedicados a la arquitectura de prácticas emergentes del continente americano. Los cinco proyectos fueron seleccionados de una lista total de 55 obras, provenientes de sugerencias de 95 diferentes nominadores, que fueron anunciados la semana pasada. Estos proyectos representan lo mejor de la arquitectura construida por arquitectos jóvenes en los últimos dos años tanto en América del Norte, como en Sudamérica, con finalistas procedentes de Canadá, Estados Unidos, México, Chile y Paraguay
El ganador del premio se dará a conocer en la tarde del 1 de abril en un simposio en la S. R. Crown Hall en Chicago, después de una jornada en la que los finalistas presentarán sus trabajos al jurado, y frente al cuerpo académico de la Facultad de Arquitectura del IIT, compuesto por profesores y estudiantes. Sigue leyendo para conocer la lista de finalistas.
Este primer ciclo de "Conversaciones de Arquitectura FAU" realizado en alianza con la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile (FAU), nace como una iniciativa del Departamento de Arquitectura de la FAU y tiene un doble objetivo: por una parte, generar un acercamiento entre la comunidad de la FAU, la opinión pública y el medio profesional, y por otra, contribuir al desarrollo de una cultura de debate en torno a los temas de la disciplina arquitectónica en el país.
El criterio de selección de los entrevistados tiene que ver con reflejar la diversidad de quehaceres y prácticas profesionales que caracterizan el contexto chileno, así como con discutir preferentemente sobre temas de arquitectura pública. De tal modo, se busca expandir el foco sobre la arquitectura más allá del diseño residencial o corporativo.
LIGA Espacio para la Arquitectura, como parte de la apertura de su décimo quinta intervención, invita a la conferencia e inauguraciónde LIGA 15: El espacio entre las cosas de los arquitectos chilenos Emilio Marín & Juan Carlos López, los días 20 y 21 de agosto 2014 a las 19:30 hrs en la Ciudad de México.
La muestra del dúo chileno, Emilio Marín y Juan Carlos López, consiste en una serie de objetos en yeso dispuestos sobre cuatro estanterías metálicas distribuidas en la galería. Los objetos corresponden a proyectos de la oficina, artefactos anónimos y referencias arquitectónicas o artísticas que tienen un papel clave en el pensamiento de la oficina.
Más información acerca de su propuesta a continuación.
Hace algunos días les comunicamos sobre ÁREA una nueva iniciativa GRATUITA, que se realizará este fin de semana en Factoría Italia (Santiago), para difundir el trabajo de jóvenes talentos. La exposición es un cruce entre distintas disciplinas del área de las artes. Arquitectura, diseño de objetos, motion graphics, video, fotografía entre otros.
Hoy les entregamos el PROGRAMA y las palabras del Curador Patricio Pozo
Cristián Boza, Decano de la Facultad de Arquitectura y Arte de la Universidad San Sebastián y Albert Tidy, Director de la Escuela de Arquitectura, tienen el agrado de invitarlos a la segunda conferencia del Ciclo de Cultura Arquitectónica “Contexto SUR”, a cargo del arquitecto Emilio Marín. El evento se realizará el día miércoles 28 de marzo a las 18.30 hrs en el Auditorio de Bellavista II (Pío Nono esquina Dardignac). El ciclo de este semestre, denomimando “Contexto SUR”, está orientado a destacar la producción arquitectónica vinculada al territorio sudamericano y profundizar sobre el significado e implicancias de la práctica profesional localizada en el SUR, en un medio lejano a los grandes centros de producción mundial.
Interesante video reportaje a la Biblioteca de Licantén del programa Umbrales de la señal HD de VTR, obra de Emilio Marín junto a la oficina Murúa Valenzuela. Emilio ha desarrollado un interesante trabajo que se mueve entre la arquitectura, artes visuales y la editorial independiente, sobre el cual conversamos cuando lo entrevistamos hace unos meses.
Seguimos con Plataforma Emergente, presentada por nuestros Partners de Intel, sección en la cual les mostraremos lo que está detrás de las oficinas jóvenes de latinoamérica.
Para esta edición de Plataforma Emergente hemos invitado a Emilio Marín, arquitecto chileno encargado del montaje de la XVII Bienal de Arquitectura.
Emilio Marín es arquitecto de la Universidad de Chile (1998), donde también realizó un Magíster de Artes Visuales (C). La obra de Emilio Marín parte junto a Albert e Ian Tidy, asociados en la oficina T2M, donde desarrollaron diversos proyectos de vivienda, entre otros. El nuevo edificio para la Facultad de Artse de la Universidad de Chile fue la última obra en conjunto, tiempo en que partió con su propia oficina (2005).
Desde que publicamos este proyecto le he ido siguiendo la pista a Emilio, y he visto como ha evolucionado el desarrollo de su trabajo de manera independiente, abordando varios aspectos que creo que son destacables como ejemplo de una oficina joven. Además su obra ha sido ampliamente publicada en el extranjero, estando dentro de la lista de los 20 arquitectos a los que hay que tener en la mira según la revista Icon el año pasado. Ha expuesto en la Bienal Iberoamericana, la Bienal de Chile y en la Bienal de China, y ha escrito para la publicación “de Architect” (septiembre 2009), sobre jóvenes arquitectos en Chile.
Por otro lado, ha desarrollado diversos trabajos en torno a las artes visuales, como el video Big Pool con Nicolás Rupcich que ha sido expuesto en el MAC, la Bienal de Beijing y actualmente en el Espacio Louis Vuitton en Paris. Además, lleva adelante Public Library junto a Diego Córdova, editorial independiente que ha publicó durante el año pasado el primer número de PROFILE zine (ver descripción más abajo) y sido invitada a exponer en el Zürich Zine Sezession.
En este constante movimiento entre la arquitectura y las artes visuales, Emilio ha desarrollado una gran capacidad de asociación con distintas oficinas y profesionales, que de alguna manera se relaciona con una constante evolución en sus proyectos a través de distintos inputs que tiene gracias a estas asociaciones.
A continuación los dejo con una serie de obras de Emilio Marín para que visualicen lo que describí en los párrafos anteriores:
En Plataforma Arquitectura publicamos regularmente la Obra de la Semana. En este artículo, presentamos tres casas de arquitectos chilenos, en etapa de proyecto, camino de construirse y de eventualmente convertirse en obras de la semana.
https://www.archdaily.co/co/02-1772/proyectos-tres-casas-de-arquitectos-chilenosAgustín Infante K.
Con varias bienales en progreso y otras por venir, la 2nda Bienal de Arquitectura de Beijing (ABB2006) esta en sus ultimos días. Esta bienal que partió el 26 de septiembre, finaliza hoy 6 de octubre. Uno de los aspectos más interesantes de esta bienal, es la exposición Emerging Talent, Emerging Technologies que mostrará los trabajos recientes de diversos arquitectos y oficinas alrededor del mundo, en el World Art Museum de Beijing. La sección de latinoamérica fue curada por Fernando Romero, de Laboratory of Architecture, con sede en México. Este arquitecto, que trabajó con Koolhaas y que actualmente desarrolla proyectos en la China, eligió a entre los 5 representantes latinoamericanos a dos chilenos.