La planificación puede ser una tarea más o menos compleja dependiendo de los factores en juego como el tiempo, los participantes y los temas.
Desde el 2012 que una firma sueca llamada MethodKit se dedica a diseñar kits para simplificar esta tarea en numerosas disciplinas con la ayuda de tarjetas que plantean un tema y guían el trabajo .
En un principio estos kits estaban orientados hacia el diseño y la tecnología digital, pero al ver que eran una herramienta colaborativa y fácil de usar, fueron extrapolados a la arquitectura y el urbanismo.
Nuestra cultura moderna obsesionada con la imagen nos ha llevado a consumir una gran cantidad de arquitectura a través de fotografías, en oposición a las experiencias físicas y espaciales. Las ventajas de la fotografia arquitectónica son amplias; permite a la gente obtener una comprensión visual de los edificios que podrían nunca tener la oportunidad de visitar en su vida, creando un recurso valioso que nos permite ampliar nuestro vocabulario arquitectónico. Sin embargo, uno debe permanecer crítico hacia las desventajas de la fotografía cuando se trata de la arquitectura. Jeremy Till, autor de "Architecture Depends", resume esto en su capítulo "Out Of Time": "La fotografía nos permite olvidar lo que ha venido antes (el dolor del arduo trabajo para lograr la entrega del edificio completamente formado) y lo que va a venir después (la afrenta del tiempo tal como la suciedad, los usuarios, el cambio, y el tiempo). Congela el tiempo o, más bien, congela al edificio fuera el tiempo. La fotografía arquitectónica "deja el edificio fuera del tiempo, sin aliento", y en esto proporciona consuelo a los arquitectos que pueden soñar por un momento en que la arquitectura es un poder estable que existe más allá de las mareas del tiempo".
Los siguientes consejos tienen como objetivo no sólo mejorar la fuerza visual de tu fotografía arquitectónica, sino también las historias que pueden contar más allá de las imágenes individuales, para lograr comunicar las relaciones de los edificios con sus contextos, espacios y tiempo.
La muestra es el complemento del libro homónimo publicado en 2016, editado por La Fábrica y el Ministerio de Fomento (España). En tiempos en que los softwares de visualización 3D han masificado, acelerado y perfeccionado la industria del render, ambos materiales optan por valorizar el legado de la fotografía de maquetas de arquitectura en el siglo XX.
El Proyecto de Transporte Urbano Sostenible (SUTP) es una iniciativa que promueve el transporte sostenible para que las ciudades tengan medios de desplazamiento más eficientes, limpios, que no congestionen y que sean seguros como una manera de convertirse en lugares más habitables.
Bogotá es una metrópolis que celebra el encuentro de diferentes arquitecturas - reflejando gran parte de la diversa cultura y geografía de Colombia: limitada por los cerros Orientales, no sólo es una de las capitales más altas del mundo con casi 2.600 metros sobre el nivel del mar, sino que su historia se remonta a su fundación como centro del Nuevo Reino de Granada en el año 1538.
Esta guía tiene como objetivo brindar una visión general de su arquitectura colonial, moderna y contemporánea, destacando sus principales edificios y lugares de interés arquitectónico. Desde sus espacios cívicos hasta sus reconocidos proyectos públicos como museos, bibliotecas y centros culturales, este listado de 30 sitios presenta obras de arquitectos modernos como Rogelio Salmona y Germán Samper hasta contemporáneos como Equipo Mazzanti y TAB. ¡Esperamos te ayude a conocer la ciudad!
En el transcurso de la historia, el uso de materiales pétreos constituyó un componente indiscutible en la construcción del hábitat y en la producción de símbolos, debido a su capacidad de ser transformados y de perdurar en el tiempo.
La considerable variedad de tipos y formas de distribuir las piedras, nos permitió seleccionar 6 proyectos que evidencian el potencial uso de este material.
Conoce una recopilación de 6 detalles constructivos de proyectos que se destacan por el uso de la piedra.
Hace unos días terminé de leer el libro Mi Vida del crítico alemán de origen polaco y judío, Marcel Reich-Ranicki, un hombre notorio en Alemania, donde vive sus noventa y dos años. Hago constar su condición judía porque MRR sufrió mucho a consecuencia de ello en su país adoptivo durante los tiempos en los que el nazismo gobernó e hizo lo posible por destruir Alemania y buena parte de Europa. Y esa condición marcó su desarrollo personal e intelectual hasta convertirlo en una especie de vigilante celoso, participante calificado, del contencioso que los judíos necesariamente tienen con el universo cultural alemán.
MRR dice haber decidido desde muy joven convertirse en crítico literario, con lo cual en cierto modo coloca a la crítica como una especialidad, una profesión, un oficio que se abraza como cualquier otro y cuya finalidad es la de hacer juicios de valor sobre la literatura, señalar lo meritorio o lo menos logrado, ensalzar lo que se considera herencia cultural básica, desmontar prestigios y afirmar otros, y así por el estilo, destacando algo sobre lo cual MRR no ahorra palabras: la importancia del arte literario, la gloria, podríamos decir, de la literatura.
Ubicada en la región central de Argentina, la histórica ciudad de Córdoba es la segunda ciudad más poblada del país; lo que permite considerarla como un importante centro cultural, educativo y financiero. Su denso centro histórico se caracteriza por la presencia del ladrillo -producto de la obra de Togo Díaz- y el particular paisaje que vincula lo urbano con lo natural, otorgando como resultado una exclusiva atmósfera que nos invita a recorrer sus calles.
La característica cultura cordobesa se evidencia en su espacio público urbano, sus arroyos naturales y sus áreas peatonales; donde uno puede apreciar una heterogénea arquitectura clásica, moderna y contemporánea. Conoce a continuación un listado de 15 sitios que todo arquitecto debe conocer y visitar.
Este mes, en la ciudad de Xiamen, se inauguró la primera ciclovía elevada de China que con sus 8 kilómetros de extensión se convirtió en la ciclovía elevada más larga del mundo.
La construcción de esta pista exclusiva para ciclistas fue impulsada por el Gobierno de la Ciudad de Xiamen para que los habitantes tengan nuevas alternativas de desplazamiento que no congestionen las calles y sean sustentables.
A través de una serie de entrevistas realizadas a reconocidos fotógrafos colombianos en la escena de la arquitectura, ArchDaily en español invita a sus lectores a reconocer la importancia, el protagonismo, y valor del trabajo realizado por un grupo de profesionales que a través de su trabajo, nos transmiten las cualidades, los detalles y el impacto social de cada obra presentada.
Este especial de "fotógrafos fotografiados” refuerza nuestra cercana relación con la fotografía como medio de difusión de la arquitectura, entendiendo la complejidad de los procesos técnicos y las implicaciones perceptivas narradas desde los protagonistas del oficio. En esta oportunidad el lente de la cámara da un giro de 180º para encuadrar a las figuras que logran esto posible.
Junto a la asesoría de ENSUSITIO Arquitectura, el taller académico Con lo que hayde la Facultad de Arquitectura, Diseño y Artes de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (FADA-PUCE) comparte con nosotros el proceso de diseño y construcción de su sexto proyecto: la Capilla San José de Oales en la comunidad agrícola ecuatoriana del mismo nombre.
"Comunidad que se respeta, tiene capilla", proclamaron los vecinos al encargar la construcción, antes de dejar claro su categórico rechazo a la tipología convencional de la capilla. En respuesta, Con lo que hay opta por rescatar la estrecha relación que la comunidad desarrolla con la naturaleza, la agricultura y su cohesión familiar para el diseño final. Tal como la visión de la naturaleza como padre y madre, todo gira en torno a ella: un gran árbol-altar actúa como eje central de una estructura atirantada, donde los feligreses se disponen radialmente en torno a él.
“Cuando la arquitectura no se reduce a los espacios, sino a como estos se gestan, da la voz necesaria a quien no tiene voz. De las madres, sus familias y campos nace esta capilla", explica Enrique Villacís Tapia de ENSUSITIO.
En un país tan diverso como China, con 55 minorías étnicas reconocidas por el Estado, muchos estilos de arquitectura vernácula han evolucionado hasta convertirse en soluciones pragmáticas que responden a necesidades particulares y a las limitaciones de los lugares donde se emplazan.
La rápida urbanización de China ha favorecido la construcción de rascacielos residenciales genéricos por sobre la vivienda tradicional, debido a su rapidez en construcción y la densidad habitacional que permiten, haciendo de las villas vernáculas muy excepcionales en el último tiempo. Algunas oficinas como MVRDV y Ben Wood’s Studio Shanghai, han tomado nota de los múltiples beneficios que la arquitectura vernácula proporciona, y han creado proyectos que intenta reconciliar tradición con urbanización.
Incluso si no tienes en mente desarrollar tu carrera como arquitecto/a en China, los siguientes estilos de vivienda vernácula tienen mucho que enseñarnos sobre arquitectura. Si bien esto no es mucho menos una lista exhaustiva, sí abarca los principales tipos de viviendas (y comunidades) vernáculas vistas en el gigante asiático.
Los arquitectos en España ganamos un 23% menos que los europeos, según el recientemente publicado 'Informe del Estado de la Profesión de Arquitecto en Europa 2016'. El estudio también destaca que el mercado de la arquitectura en España crece un 30% respecto a años anteriores. Y por último, que la diferencia salarial entre hombres y mujeres ha aumentado en los últimos años.
Desde luego, los datos preocupan, y mucho. ¿Cómo es posible que hayamos devaluado tanto la profesión en España? ¿Cómo se permite que aumente la brecha salarial entre hombres y mujeres?
Vera Martha Winitzky de Spinadel, matemática y profesora argentina con amplio reconocimiento internacional, contribuyó considerablemente en el campo del diseño al haber sido una de las principales -y fundamentales- investigadoras que abordaron el desarrollo de la proporción áurea clásica a partir de los números metálicos.
En reconocimiento a sus importantes aportes y a la trayectoria de su vida -que evidencia una importante participación en el contexto académico al haber sido directora de diversos centros de investigación en la Universidad de Buenos Aires y presidenta de la Asociación Internacional de Matemática & Diseño-, los invitamos a leer una entrevista que permite abordar y profundizar en su historia.
A continuación le presentamos el texto de "Con la cabeza en las nubes: entrevista con Vera Spinadel", por Camila Offenhenden, Nadia Horta y Omar Grandoso:
Fundación Basura es una organización chilena sin fines de lucro dedicada a generar conciencia socio ambiental a través de distintos programas. Uno de ellos preparado para este 2017 es el curso 'Cómo Vivir Basura Cero', orientado a quienes quieren vivir sin generar basura, pero no saben cómo.
Por esto, el objetivo del curso es que las personas inscritas puedan aprender a vivir sin basura y avanzar hacia una sociedad social y ambientalmente sustentable.
Apoyado en una amplia batería de softwares, el arquitecto español David Romero ha recreado digitalmente una serie de obras emblemáticas de Frank Lloyd Wright: de dos de ellas solo quedan escombros y una tercera nunca fue construida. Nos referimos a tres proyectos en Estados Unidos: el Edificio Administrativo Larkin (1903-1950), la Casa Rose Pauson (1939-1943) y la Trinity Chapel (1958), respectivamente.
"Las herramientas de visualización 3D que tenemos rara vez se dedican a investigar el pasado de la arquitectura y lo cierto es que existe un campo inmenso por explorar, dice Romero sobre su proyecto Hooked on the Past en conversación con ArchDaily en Español, quien comenta que trabaja con AutoCAD, 3ds Max, Vray y Photoshop. Asimismo, se documenta rescatando fotografías en blanco y negro, croquis y planos de estas obras.
¡ArchDaily Colombia está de cumpleaños! Por lo mismo, hemos querido celebrar estos dos años de inspiración, conocimiento y herramientas para los arquitectos que diseñan las ciudades del futuro con un regalo. Inspirados por Today I Learnedde Reddit y un posterior ejercicio del diario New York Times, nuestro equipo ha seleccionado en la siguiente trivia algunos datos curiosos que hemos aprendido en estos dos años junto a ustedes.
Desde la carta que los padres de Rogelio Salmona le escribieron a Le Corbusier hasta la receta para espantar murciélagos, pasando por el vertedero que dio paso a una obra maestra de la arquitectura colombiana y las maquetas colombianas que adquirió el Centre Pompidou.
En este día de los enamorados, los dibujos humorísticos de Tristán Comics ponen el foco en lo romántico de encontrarse en el mundo de la arquitectura, evidenciando escenas en la rutina de un estudiante de la carrera y reproduciendo una sátira de cómo uno va encontrando el amor en la disciplina.
https://www.archdaily.co/co/805252/el-amor-en-el-estudiante-de-arquitectura-tiras-humoristicas-por-tristan-comicsArchDaily Team
La destrucción de un edificio histórico, de un lugar en que se ha transmitido el saber de un ars, de una τέχνη, en que un artesano ha vivido y operado ignaro de la existencia de la historia, la industria, el scientific management, alejado de una leyes económicas que la prostitución del lenguaje insiste en llamar democráticas, un lugar en que el tiempo se ha depositado oscureciendo los días, es comparable a la destrucción de un libro.
Como dice Fernando Baéz en su excepcional Historia universal de la destrucción de libros, la destrucción de los libros –que ha periódicamente ocurrido y sigue ocurriendo, incluyendo entre los ordenantes de la destrucción a personas de la cultura como René Descartes, David Hume, Martin Heidegger, Vladimir Nabokov (quien quemó el Quijote ante más de seiscientos alumnos) –representa la aniquilación de la memoria, del patrimonio de ideas, la destrucción de lo que se considera una amenaza a un valor superior, perpetrada a través de un medio considerado sagrado.
Delfina Gálvez Bunge de Williams (1913-2014) fue una mujer que perteneció a ambientes progresistas y cultos del cambio de siglo en Buenos Aires. En 1931, con 18 años, entró en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Buenos Aires, donde conoció al arquitecto argentino Amancio Williams, con quien se casó en 1941 y tuvieron 8 hijos.
En 1942 realizaron ambos su primer proyecto junto a Jorge Vivanco, consiste en los departamentos en block para la ciudad de Buenos Aires que se llamó 'Viviendas en el espacio'. Según Roberto Fernández “estos proyectos fueron conocidos y elogiados por Le Corbusier, en su ensayo aparecido en la revista L’Homme et l’Architecture de 1947″. El maestro suizo posteriormente sería quien encargará a Amancio Williams el desarrollo de la Casa Curuchet en La Plata.
Noviembre de 2015. En la esquina de Santo Domingo con Miraflores hay un nuevo mural de una mujer que está de espalda. Aunque no se le ve el rostro, el realismo de su ropa y pelo casi hacen dudar que sea un mural y la destacan como una obra muy diferente a las de otros espacios públicos de Santiago.
Enero de 2017. Poco más de un año después hay más murales de este estilo en Santiago. En el Museo a Cielo Abierto de San Miguel y en calles de Providencia. En este tiempo también son cada vez más quienes reconocen que su autor es Javier Barriga, también conocido como Graso sobre Magro en Facebook e Instagram.
En los últimos años, el paulatino cambio de paradigma de movilidad de uno centrado en el automóvil por otro en las personas ha permitido distinguir como la infraestructura vial, principalmente puentes y viaductos, ha generado un impacto mayor al necesario en el paisaje urbano.
Producto de esto surge el interés de unir los espacios en una escala humana para que tener una ciudad más habitable, segura y sustentable. Es así como son varias las que por iniciativa ciudadana o planes municipales han decidido aprovechar los espacios infrautilizados para habilitarlos como nuevos espacios públicos o parques urbanos.
Tristán Comics se propuso representar las realidades, los vaivenes y las complicaciones de encontrarse trabajando en el mundo de la arquitectura; reproduciendo una sátira de lo que enfrentamos los profesionales en el arte de trabajar en la disciplina.
Motivado por abordar lo complejo de enfrentarse a la obra y la construcción, su pensamiento crítico se manifiesta con humor en el mundo del cómic, donde los edificios nunca colapsan.
Insigne Sesionesse ha posicionado como uno de los referentes culturales dentro de la escena local. La mezcla entre la arquitectura y la música que propone esta web serie es un aporte único y original a la cultura chilena, que en poco tiempo ha logrado cruzar fronteras y llegar al extranjero.