Los clientes y propietarios del departamento son una pareja joven que encargaron el diseño completo de su hogar. Conociendo mi enfoque de diseño no estándar, decidí crear un proyecto audaz que les dará la oportunidad de olvidarse de la dura vida cotidiana y ayudará a tomar un descanso de la ruidosa metrópolis. El interior es ligero, suave y algo embriagador. Las paredes de color rosa terracota añaden originalidad a todo el proyecto.
Departamento New York / Reutov Design
Residencia Kardella / studiofour
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Arquitectos: studiofour
- Área: 400 m²
- Año: 2019
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Proveedores: Brodware, Caroma, Darkon, Dulux, Embelton Floors, +5
Ciudades 8-80: ¿Cómo diseñar ciudades para personas de todas las edades?
Uno de los grandes desafíos de la planificación urbana se encuentra en el manejo del crecimiento de las ciudades. Año tras año, las grandes urbes van incrementando sus poblaciones y, de hecho, se estima que para el 2050 el 70% de la población habite las mismas. Pero, ¿de qué manera podemos construir ciudades sustentables, saludables y equitativas que incentiven la diversidad urbana?
Ganadores de la XIII Bienal de Arquitectura Yucateca en México
Se han dado a conocer los resultados de la XIII Bienal de Arquitectura Yucateca en donde se entregaron 28 reconocimientos conformados por 1 ganador de la Medalla de Oro, 14 ganadores de medallas de plata y 13 ganadores de menciones de honor de 15 categorías diferentes. El jurado estuvo conformado por el Arq. Alejandro Ibarra, Arq. Carlos Rodríguez, Arq. Miguel Rivera y Arq. Elías Cisneros. Sigue leyendo para conocer a los ganadores.
Casa cerca de Demachiyanagi / atelier Luke
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Arquitectos: atelier Luke
- Año: 2018
Se anuncian los ganadores del Premio Europeo de Intervención en el Patrimonio Arquitectónico 2021
El Premio Europeo de Intervención en el Patrimonio Arquitectónico, organizado por el COAC (Colegio de Arquitectos de Cataluña) y AADIPA (Agrupación de Arquitectos para la Defensa y la Intervención en el Patrimonio Arquitectónico) anunció a los ganadores de su última edición el 17 de junio en el marco de la Bienal Internacional de Intervención en el Patrimonio Arquitectónico 2021.
Casa Amapa / Pérez Gómez Arquitectura
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Arquitectos: Pérez Gómez Arquitectura
- Área: 211 m²
- Año: 2020
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Proveedores: Cemex, Kitchen and carpenter
Lienzo en blanco / Sofía Oliva
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Arquitectos: Sofía Oliva
- Área: 22 m²
- Año: 2021
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Proveedores: Aromas del Campo, AutoDesk, Escayolas Saz, Jung Iberica, Pepe Peñalver
Cabaña en el bosque / Rangr Studio
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Arquitectos: Rangr Studio
- Área: 3500 ft²
- Año: 2013
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Proveedores: Artemide, AutoDesk, Bega, Flos, Liebherr, +9
Apartamento 1903 / Kilo / Honc
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Arquitectos: Kilo / Honc
- Área: 119 m²
- Año: 2021
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Proveedores: Berker, Carpet Vista, Creative cables, Element, HAY, +5
Refugio en Montaria / Carvalho Araújo
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Arquitectos: Carvalho Araújo
- Año: 2015
Hologramas: Cómo pueden impactar en el espacio arquitectónico
Aunque los hologramas han existido durante décadas (el primer holograma se desarrolló a principios de la década de 1960, después del desarrollo de la tecnología láser), muchos todavía los asocian a la ciencia ficción, evocando imágenes de aparatos y naves espaciales de alta tecnología en un futuro distante. Sin embargo, a medida que nos acercamos a la realidad de un futuro hipertecnológico y una variedad de industrias comienzan a adoptar tecnologías cada vez más avanzadas, la holografía también nos entrega la oportunidad de remodelar completamente la forma en que conceptualizamos y experimentamos la arquitectura. Si bien es difícil predecir cómo se utilizará exactamente la tecnología holográfica en el futuro, a continuación, enumeramos varios ejemplos de proyectos existentes que utilizan hologramas y otros tipos de holografía para crear entornos atmosféricos, escenas fantásticas y visualizaciones prácticas. Estos ejemplos van más allá del uso de hologramas para visualizar estructuras y terrenos durante la fase de diseño; utilizan la holografía para dar forma al espacio arquitectónico en sí mismo, alterando por completo la experiencia sensorial y espacial de su entorno.
Arquitectura perforada: 20 proyectos que recuperan la tradicional mashrabiya
A menudo, las relaciones que se establecen entre la arquitectura y el ambiente son complejas. En cada sector del mundo, los antiguos pobladores han ido desarrollando y adaptando sus propias técnicas arquitectónicas en función de las condiciones climáticas únicas que caracterizaron a sus regiones. Sin embargo, en el siglo XXI, la inminente preocupación por el medio y su conservación, provocó la masiva aparición de nuevas tecnologías y técnicas constructivas que trascendieron fronteras, en la búsqueda de soluciones que permitieran brindar un confort térmico interior, pero preservando los recursos naturales. Mientras que algunos optaron por un enfoque futurista con soluciones mecánicas y tecnologías avanzadas, otros decidieron mirar hacia el pasado y retroceder en el tiempo para explorar cómo las civilizaciones que nos precedieron lograban proteger a su gente, a su arquitectura y a su entorno con las herramientas escasas o nulas. En este artículo, veremos cómo las Mashrabiyas, una solución tradicional árabe para refrigerar los interiores y dar una terminación exterior ornamental, han vuelto a aparecer como elemento significativo en la arquitectura contemporánea.
Casa La Serena / Sebastián Gaviria Gómez
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Arquitectos: Sebastián Gaviria Gómez
- Área: 315 m²
- Año: 2014
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Proveedores: Attmosferas, Cemex, HA Cocinas, Ladrillera Santafé, Maderas Santa Lucía
Pujades 141 / Aramé Studio
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Arquitectos: Aramé Studio
- Área: 40 m²
- Año: 2021
Apartamento Mumbai / Nelly Prodan Design
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Arquitectos: Nelly Prodan Design
- Área: 62 m²
- Año: 2020
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Proveedores: CEA, Casabath, Casabath Soho, Equipe, Iris, +4
Supra Order: "Estamos convencidos de que la arquitectura es universal y posee un lenguaje propio"
Supra Order es una investigación en curso orientada al estudio de las posibilidades operativas y performativas del orden. El proyecto se presenta como una colección de plantas del tipo archivo acumulativo que intensifica y reivindica la existencia de un lenguaje arquitectónico común, atemporal y universal. Curado por Iñaki Harosteguy, Supra Order hace de la comparación un mecanismo crítico para relacionar, vincular y establecer nexos entre diversos proyectos arquitectónicos que operan a través de soportes arquitectónicos neutros y radicales, basados en grillas isotrópicas. De alguna manera, las herramientas metodológicas relevadas y expuestas por Supra Order, conforman una especie de manifiesto que busca recuperar la autonomía disciplinar como referencia fundamental de la practica contemporánea.